《李清照》拉开第二十三届中国上海国际艺术节序幕,用舞蹈再现...
从《如梦令》到《诉衷情》,从《声声慢》到《浪淘沙》,诗词伴随着舞者的演绎,将无忧无虑的少女时代,甜蜜的婚后生活以及家国动荡、生离死别后的勇敢坚韧逐一讲述,李清照跌宕起伏的一生跃然台上。“通过词牌名为引,也是力求将李清照的诗词情感、生活经历以及对家国情怀的深刻理解,转化为舞台上的精致呈现。希望这部作...
不止诗艺与才情,这部舞剧演绎一代词宗李清照的传奇人生
从轰动京师的《如梦令》到怀古伤今的《夏日绝句》,从愁绪万千的《声声慢》到气象磅礴的《渔家傲》,舞剧《李清照》以词牌名为引,以诗词意境总揽,串联起李清照人生的不同阶段。一个传奇女性的一生在舞台上显影,轮廓越发清晰。少女时期的李清照天真烂漫才气纵横,16岁时写下“知否,知否?应是绿肥红瘦”。与赵明诚婚后琴瑟...
舞剧《李清照》首演:一场流动的宋代美学盛宴
周晓辉打小喜欢李清照,背过她许多诗词,《声声慢》是她最爱的一首。小时候,她觉得这首词非常凄美,读着读着就会不自觉落泪。而现在,因为这部舞剧,她对这首词有了新的理解。“当时的她孑然一身,流离失所,守护着那些珍贵的金石字画,却在战乱中一点点散失。我觉得《声声慢》是一种内心的孤独,但即使孤独,她还是...
《李清照》启幕艺术节,诗意舞台绘就宋代美学画卷
舞剧《李清照》的舞台设计深刻汲取了宋代美学的精髓,无论是素净淡雅的汝瓷天青色主题元素,亦或是追求简洁、纯净,强调圆融、对称、素雅和质感的场景,都集中体现了宋代美学典雅的“诗意哲学”,同时巧妙融合了江南文化的诗性美感和民俗风情,展现出独特的气质和深邃的文化内涵。舞剧《李清照》的场景转换都在布景流动中完成,...
让李清照心动的桂花,你想戴在腕间吗?
李清照曾写道:“骚人可煞无情思,何事当年不见收。”说的便是在收录了众多草木之名的《离骚》中,桂花的身影却没有出现。李清照为屈原没有感受过桂花的可爱而遗憾。另一位宋朝词人陈与义也写道:“楚人未识孤妍。离骚遗恨千年。”他的扼腕之情比李清照更甚。通过他们的词,我们可以发现,桂花在宋朝人的心中是多么重...
中国上海国际艺术节开幕,舞剧《李清照》再现“一代词宗”
舞剧《李清照》剧照(摄影王凯)舞剧《李清照》剧照(摄影叶辰亮)天青色是汝窑瓷器(宋代官窑之一)的代表色,也代表了宋代美学的核心——简约、自然、含蓄(www.e993.com)2024年10月19日。在舞剧中,天青色作为一个重要的色调,贯穿其中。李清照的个人形象、情感世界、诗句意韵等,都能从天青色的汝瓷中找到对应。
诗词丨读罢一眼就难忘的诗词:结尾堪称神来之笔,流传千年!
宋·李清照昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。试问卷帘人,却道海棠依旧。知否?知否?应是绿肥红瘦。词人因惜花而痛饮,因知花谢却又抱一丝侥幸心理而“试问”,因不相信“卷帘人”的回答而再次反问,如此层层转折,步步深入,将惜花之情表达得摇曳多姿。
10首思念诗词,10种相思之美,句句情深,字字走心!
第十首清仓央嘉措《十诫诗》(节选)但曾相见便相知,相见何如不见时。安得与君相诀绝,免教生死作相思。感悟:仓央嘉措在诗中说,“第一最好不相见,如此便可不相恋。第二最好不相知,如此便可不相思”,世间多有痴儿女,为情所困,为情所累,又或为情所伤。相逢已是不易,相知更是难得,思念,虽折磨人却...
临江仙最著名的十首,苏轼独占两首,最后一首直接封神,你读过没
临江仙最著名的十首,苏轼独占两首,最后一首直接封神:1.《临江仙·夜饮东坡醒复醉》——苏轼2.《临江仙·送钱穆父》——苏轼3.《临江仙·梦后楼台高锁》——晏几道4.《临江仙·樱桃落尽春归去》——李煜5.《临江仙·夜登小阁忆洛中旧游》——陈与义6.《临江仙·梅》——李清照7.《临江仙·千里潇湘挼蓝...
80个藏在诗词中的绝美名字,值得收藏!
诗词中国2024-10-1312:11发布于陕西+关注1.知许:李清照《永遇乐·落日熔全》:“染柳烟浓,吹梅笛怨,春意知几许。”2.月白:白居易《琵琶行》:“东船西舫悄无言,唯见江心秋月白。”3.彬蔚:陆机《文赋》:“颂优游以彬蔚,论精微而朗畅。”4.沅芷:屈原《九歌??湘夫人》:“沅有芷兮澧有...