数字戏剧《麦克白》:当屏幕“登”上舞台
相对于现场演出版本,拍摄、剪辑的过程属于二度创作、三度创作。“严格说来,观众通过影像看到的是凝结了拍摄团队智慧与经验的、不同于舞台版本的‘另一部作品’。”剧评人程玥说,在现场演出版本出色、拍摄团队专业的前提下,这“另一部作品”通常也是好看的,但审美偏差、意义偏离恐怕难以完全避免,其间的差异、两部作品...
戏歌:戏曲艺术的另一种表达
剧中老将黄忠虽年事已高,但箭矢尤锋,临阵发出“头通鼓,战饭造;二通鼓,紧战袍;三通鼓,刀出鞘;四通鼓,把兵交”的号令;歌中化用“这一封书信来得巧”这一经典唱段,表现黄忠依旧老当益壮,开强弓、驭骏马,破敌如破纸。????三是将艺术创作和演唱技法融合,借鉴丰富的戏曲行腔吐字方法,在演唱的二度创作中为戏...
专访|《乌鸦与麻雀》导演黄盈:建构审美上的“立体瞬间”
一般提到电影舞台改编的策略,参考电影最终的公映定剪版本固然不可少,同时也要结合电影的文学剧本或者一度创作时的电影台本,通过压缩场景,以及适应舞台常规动作去转写改编,这种二度创作某种意义上讲同电影本体艺术之间的关系还是会比较小。在话剧《十字街头》中加入电影影像和实时拍摄部分,不仅是因为原作是一部经典的电影...
《繁花》落幕:小说“二度创作”如何大放异彩
纵览以往严肃文学作品的影视化改编,既有基本遵照原著的,也有“二度创作”幅度较大的。梁晓声曾在接受本报记者采访时表示:“原作者一般都愿意自己作品原封不动地呈现,而不是‘做减法’地呈现。但是在所有小说改编中,这都是不可能的。改编之所以叫改编,是因为它二度创作,一定是有取舍的。”改编风格并不存在高低...
在表演中创作,在创作中表演:中华传统音乐创演的独特方式
这是因为在《茉莉花》流传过程中,不同地域的表演者都对作品进行了不同程度的再创作。表演者对中华传统音乐的二度创作,不仅改变了歌词和曲调,还赋予作品以生命力和时代感。比如,古琴家徐君跃打谱的《小胡笳》,在深入校勘和剖析古曲谱本基础上,将原来较少变化的核心音调进行了变奏处理,在保留原来指法的基础上进一步...
IP改编舞台剧难点:平衡原著观众与戏剧观众的需求
用戏剧手法弥补删减人物、篇幅的遗憾电视剧《大宅门》第一、二部共72集,以清朝末年到20世纪中叶为历史背景,讲述了医药世家白府三代人的荣辱兴衰以及北京老字号药铺“百草厅”的变迁历程(www.e993.com)2024年10月20日。这部剧集融合了家族传奇、商战谋略、社会变迁和人物情感等多重元素,通过展现白家几代人的恩怨情仇和他们在动荡时代中的坚持与...
改编要不要忠于原著?如何加减?田沁鑫王海鸰等探讨改编创作
从文学到舞台,尤其需要一种艰苦的、深刻的、对文学本体的感知,对文学本身传递的文化态度的体认。二度创作要有态度,最重要的是文化态度。文字中表现的精神,舞台创作者要尽可能展现出来。我对各种形式的创作改编深有体悟。改编,如同在丰收的果园摘果子,懂取舍,重挑选,便能把好果实呈现出来。作家萧红的小说《生死场...
爆款频出,文学IP持续赋能戏剧影视
“影视需要从文学中汲取营养,两者互相赋能,双向互动。”马文运指出,“文学、戏剧、影视作品的转化,不仅具有巨大的市场潜力,更有着深远的社会意义。”文学作品二度创作并非易事《繁花》热播之际,编剧秦雯在接受采访时表示,她在拍摄期间一直留驻剧组,随时随地修改剧本,这番话也道出了文学作品二度创作的不易。“它...
“导演很疯狂”,话剧《一日三秋》多重跨界舞蹈、音乐剧和京剧
据悉,《一日三秋》是刘震云与鼓楼西戏剧的第三次合作,主创团队一如既往对于原著开展“既忠诚又反叛”的改编。对此,刘震云调侃道“好的作品不同于过去的常规,把‘疯狂’往上再走一走,弄成了,就是创新。”对于主创团队的二度创作与改编,他有更多的好奇和信心。
舞台剧《一日三秋》在川首演
这是我们在刘震云老师的文本基础之上进行的二度创作。”舞台剧《一日三秋》剧照。(鼓楼西戏剧供图)诸多网友心目中的音乐剧“宝藏男孩”徐均朔首次触电话剧舞台,在剧中饰演主角少年明亮,尽管话剧的舞台于他而言是全新的,但对表演的坚持是不变的。“音乐剧与话剧品类不一样,但这并不是一个挑战,我反而可以有...