挖掘中国传统艺术的审美气质和意蕴——谈中国油画的当代发展
中国绘画历来注重意境、气韵、章法、笔墨等问题,以及各种绘画元素之间的和谐平衡,阴阳、强弱、虚实、刚柔、轻重、大小、方圆、冷暖、节奏等因素相互转化,在整体中形成鲜活的、内在统一的生命体。“谢赫六法”(气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写)总结了绘画最核心的问题,不仅适用于中国画,...
传承上千年的中国传统插花,这种技艺我们也能“驾驭”
中国台湾地区“中华花艺”认为中国的传统插花是有构型的,总结出主、客、使,直立式、倾斜式、下垂式、平出式的形态。中国大陆插花界也认为中国传统插花有三大主枝。把大家的观点综合起来一看,就是日本花道理论的翻版罢了。我认为,中国传统插花一直到民国时期,其实是没有如日本花道的固定造型的,没有人规定必须要插成...
传统绘画理论在高校中国画教学中的应用
诗、书、画三者的合一是中国传统绘画的典型特征,高校教学应进行相应的课程设计,在学生学习具体画作技法的同时鼓励他们进行文学作品的阅读和解析,理解诗词中的意象和情感,尝试在画作中表达相同的主题和情感,提高作品的文化深度和艺术价值。结语传统绘画理论不仅为中国画的教学提供了丰富的教育资源和方法论支持,也强化了...
诚轩23秋拍·中国书画丨当代中国绘画的传统与革新
画中以简练而准确的长线条勾勒山峦轮廓,着意于起伏之势,扑面而来的近山远峰,层层叠叠,有西画的透视感,又合乎传统中国画论中的深远。灰墨大笔扫擦出山体,凸显其体势气魄。水口以重墨表现,留白的瀑流分途奔涌,呈“人”字状,呈现最显著的地貌特征。整个画面由点线面构成,形成黑白灰的对比,斑斓的色点...
魏广君 | 早期中国绘画的时空观刍议
与之相比,中国古代传统绘画艺术的空间意识表现出了更大的复合性:既强调空间特征与时间流变的整体观,也强调时空序列与个体意识的意象观。尽管这种复合性一度被解读为文化原生时期的素朴性,但这种所谓的“素朴”却得到了中国传统思想与创作实践千余年的不断支持。限于文字篇幅,本文仅就中国文艺思想发端期六朝前后加以讨...
赵启斌|参到野狐禅透出 忽然笔法胜清湘——刘海粟泼墨泼彩绘画的...
他的笔墨往往通过山石树木等具体的物象而呈现出来,在勾画具体的物象中,显现出写意性的笔墨法度,如果离开具体的情境和物象,离开写生对象,刘海粟的泼墨泼彩便无从谈起,这是他最为主要的绘画特征之一,蕴涵了东西方绘画的构成要素(www.e993.com)2024年10月22日。深入传统后的积极变革。刘海粟对于我国文人画曾进行过深入研究,直到晚年仍然热情不减。
新民艺评丨杭间:中国现代绘画史中的汪观清
这不是夸大其辞,而是对我——也许不仅仅是——九十年代以后,中国现代绘画史的叙事似乎只有一条“主要”的线索(新文化运动、美术革命、西化、传统绘画分科、与革命现实主义结合、又西化……)的新启示。1931年出生的汪观清先生,其艺术道路既非东游西渡的留洋派,也不是出生于国立艺专、私立美专之类的本土派,而是...
李泽厚中国美学史研究模式的三大特征 | 韩清玉
其中,实践论美学立场是李泽厚美学的基本特质,也是其中国美学史研究的第一特征。实践论美学立场的要义是“积淀说”,积淀又是通过自然的人化实现的。审美意识史的研究视角是基于中国美学的独特性而选择的最具涵盖性的观照方式,显示了李泽厚广阔的学术视野。文化与思想相结合的书写方式,彰显出李泽厚在中国美学研究中的理论...
好书·推荐 | 文明的平衡:2010年以来的中国绘画
艺术史学家吕澎观察到,2010年以来,线性的历史演变特征在全球化时代已经不再,在一个多种制度和文明传统并存的全球化背景下,尽管面临复杂的政治、经济、文化以及文明的冲突,我们不能将绘画的演变简单地归纳为比如从社会学向图像学的转向,或者也不要应为科技发展的汹涌而去投靠更加具有AI操纵趋势的未来主义逻辑。新技术...
丹青写华章 笔墨传文脉|绘画_新浪财经_新浪网
????我们这里谈的中国传统绘画,是指从战国时期开始到清末,以绢帛和纸为载体的传世绘画,包括少量与传世绘画特性一致的出土绘画作品。原始绘画、壁画、画像石,以及后来的木刻版画、年画等属于另外的体系,不在此列。????这些传世绘画以毛笔作为主要工具,以颜料或墨作为材料进行绘制,这是中国古代绘画最主要的一种...