中国画,有造化!原来莫奈的“印象派”,早一千年多的北宋《岁朝图...
明朝仇英描绘春日晨曦汉人仕女后宫景象,具有极高历史价值。书中超长拉页,逐一呈现,从画中我们可以看到,长卷中房子和院子把画一分二,开卷,在晨雾弥漫的树丛中,若隐若现着金色殿宇顶,随风飘动的黄旗,这是整幅图卷的前奏——从一扇半掩的大门开始,115人故事徐徐展开。7点-8点之间,初春的北京城,古代的小姐...
排队40分钟去博物馆看展,看画一定要看真的?
画作中还有另外两处错误,“一是丹顶鹤次级和三级飞羽是黑色的,只有初级飞羽是白色,但徽宗却把次级飞羽也画成了白色;还有就是,丹顶鹤飞行时脖子是直的,图中却把鹤的脖子画弯了”,虽然挑出这种毫末错误多少有吹毛求疵之嫌,但将其施于宋徽宗身上却相当恰切,毕竟,宋徽宗本人就是一位吹毛求疵的大师,根据宋人笔记...
仇英、唐寅等明代名家杰作亮相香港故宫文化博物馆
本期展品包括五件国家一级文物,包括仇英(约1494–1552年)的《临萧照高宗瑞应图》、唐寅(1470–1524年)的《王公拜相图》;仇英和唐寅均名列“吴门四家”,二人之师周臣(约1460–1535年)的人物画《明皇游月宫图》也于本期展出。同属一级文物的展品,除上述三件外,还有倪端(活跃于15世纪中晚期)的《聘庞图》和...
“从来风俗亦有诗”,看央美馆藏中的古今人物风貌
除此之外,此类绘画有时还会被纳入时间框架作为日常生活中的“月令”。如明代文震亨在《长物志》“悬画月令”一节中,指出了四个悬挂不同仕女画的时刻:一年初始(春游和仕女)七夕乞巧(天孙织女、楼阁、芭蕉),十一月深秋(醉杨妃)及年底腊月(王母)。仇英《人物故事图》卷(局部)仇英《人物故事图》卷(局部)仇英...
读画赏析|仇英《玉洞烧丹图》
作为明代的著名画家,仇英在绘画技巧上独具匠心,遵循了中国绘画的传统,并融合了自己的时代特色。他笔下的山水人物色彩鲜艳、线条流畅,构图优美,充满了动态和节奏感。此外,仇英还善于在画面中蕴含哲学思想和文化内涵,使得画作更加丰富和有深度。因此,《玉洞烧丹图》不仅是一幅艺术品,更是中国文化的珍贵遗产。
仇英本《清明上河图》不是张择端的重复,背后藏着哪些信息?
首先对作者仇英的生卒年作了考证(www.e993.com)2024年10月17日。依据对一些画迹和史料的考辨,提出新的意见,即仇英生于成化二十三年(1487年)卒于嘉靖三十五年(1556年)后。享年约六十九岁。另一个论题是对仇英《清明上河图》(辛丑本)的收藏鉴赏印做了详尽的考释,论证明人收藏鉴赏印的可信性,为鉴定仇英《清明上河图》(辛丑本)为真迹的论断...
仇英笔下的江南春
仇英笔下的江南春转自:光明日报清明上河图(中国画·局部)仇英清明上河图(中国画·局部)仇英捉柳花图(中国画)仇英清明上河图(中国画·局部)仇英????“清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。”一直以来,寻根祭祖、缅怀故人已成为国人谙熟的清明风俗。慎终追远,清明似乎总是萦绕着淡淡的哀伤。
苏州桃花坞年画如何影响了日本浮世绘
铃木春信(公元1725—1770年)是将红印发展到锦绘的关键绘师,他的魅力在于使用中间色印绘,画面呈现微妙的色彩效果,尤其他笔下的美人画,不仅有大和绘的古典美,而且吸收了桃花坞木版年画中仇英的美人画风格。喜多川歌麿(公元1753—1806年)确立的浮世绘“大美人头”样式,将全身像放大为上半身像,突出美人头部,增加了...
仇英《桃源仙境图》:隐匿在笔墨间的人间胜境
东晋隐士陶渊明所作《桃花源记》,描绘了人们理想中的隐居胜地,成为后世画家热衷描绘的题材,仇英的《桃源仙境图》也应是取材于此。《桃源仙境图》局部图二三、艺术鉴赏形象:这幅山水人物画的主体是人物,人在画中的比例不大,作者通过色彩衬托的手法,使得人物非常突出,通幅是大青绿,色彩艳丽而深重。三个主要人物...
荟萃丹青瑰宝 彰显岭南风韵(你所不知道的一级馆)
明代画家戴进的《山高水长图》是古文字学家、收藏家容庚先生捐赠的珍品。此画全长20多米,山势壮阔,连绵起伏。戴进被誉为浙派开山鼻祖,此画是目前戴进存世作品中唯一的山水巨作。明代画家仇英是吴门画派代表人物之一,他的《停琴听阮图》展现了竹林七贤中“嵇康抚琴”和“阮咸弹阮”的经典画面。此图用笔工致细腻...