国画基础知识48问,非常全面!
中国画按其使用材料和表现方法,又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等;按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等。中国画的画幅形式较为多样,横向展开的有长卷(又称手卷)、横披,纵向展开的有条幅、中堂,盈尺大小的有册页、斗方,画在扇面上面的有折扇、团扇等。中国画在思想内容和艺术创作上,反映了中华...
王维山水诗与山水画“诗画一体”,他画风变革与诗风的关系是怎样
王维与李思训活动年代相近,又同在关中长安居住,加之李思训的青绿山水画风在当时深具影响力,因此王维的青绿山水取法李思训也是可以理解的。画史中记载:“唐初虽有山水,然尚精工,如李思训、王摩诘之笔皆细如毫芒。”说明在王维破墨山水画变革之前,所绘仍是精工细丽的青绿山水面貌。我们若要全面的了解王维的山水...
王维:为何没有一张画流传下来,却被称“山水画的鼻祖”?
这种渲染之法,丰富了画面的层次与表现力,是王维对山水画的一大贡献。王维不但有卓越的文学才能,而且是出色的画家,还擅长音乐。深湛的艺术修养,对于自然的爱好和长期山林生活的经历。使他对自然美具有敏锐独特而细致入微的感受。因而他笔下的山水景物特别富有神韵,常常是略施渲染,便表现出深长悠远的意境,耐人玩...
王维——南宗山水画之祖,开创中国山水画一代画风
在王维的诗歌中,有不少采用了直抒胸臆的表达方式,而且往往显得自然流畅,蕴藉含蓄。比如《送元二使安西》:渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。关怀体贴之情溢于言表。王维写情之处妙处还在于对现实情景平易通俗的描写中,蕴含深沉婉约的绵绵情思。其《相思》一篇,托小小红豆,咏相思情...
黄宾虹:用笔之道,讲透最核心的五点
画者意在笔先,神传象外,欲师古人,必自讨论笔法始矣。世有勤习绘画之士,孜孜朝夕,无或荒废,岁积日累,技非不闲,以言学古,终不得其要领之所在,何则?黄宾虹《群仙观》30年代横26.7厘米纵23.1厘米现藏于中国美术馆专求工于迹象之形似,不研究其用笔之精神。格局大致,亦可宛肖,而试叩以名迹之真赝,画家...
艺术是人类最理想的表现
事实上,我自己在台北故宫也是这么采用以上的方式建构自己对中华文物的认识(www.e993.com)2024年11月18日。因为中华文化太多元、多样而且历史又悠久,不能今天看看这个,明天学学那个,需要先聚焦在一个主题上,或一类的文物上,在这个项目上,多看、多读,这样就慢慢拓宽自己的认识。不能急,学习文化、艺术不是一蹴而成的,值得我们用一生的时间去培养自己...
一篇文章带你读懂中国山水画!
在王维之前的人物画,主要用笔而鲜少用墨。通过起笔、行笔、收笔、圆笔、方笔、快慢轻重、藏锋露锋、中锋侧锋、提按转折等,毛笔所能展现出来的线条魅力是千变万化的。书法和早期的人物画都是线条的艺术。东晋顾恺之的笔法,可以称得上是早期线条艺术的代表,被称为“春蚕吐丝”,线条浅淡,笔触轻盈,如春蚕吐丝一样自...
清晨阅读丨山水画用水法的演变与发展
水墨画这种东方独特绘画形式的确立,作为绘画材料,首先需要服务于上述目的的绝好的墨,以及能在画面上充分展示墨的性质的绢或纸,进而还有运墨色于画面而使之构成各种艺术表现的笔,这三样东西,在中国很古老的时代就发明了。墨是产生明暗调子最便利而且特富深趣的纯黑色材料,据传在周代便已存在。到了汉代,石墨和松烟...
【国画教程】国画基础知识40问|写意画|中国画|工笔|水墨|工笔画|...
新买来的笔,笔毛有胶,长时间不用会被虫蛀,可以先洗净后放好。作画时笔不可久置水中,久浸毛质容易变软,有碍笔力挺健。毛笔用完后,要洗净,捋直笔毛,倒挂在笔架上,使笔头朝下,切忌湿时插在笔筒里。8、中国画用什么样的纸?中国画用纸主要是宣纸、皮纸和绢等。