陆俨少:画雨,“斜”字要用好|画风|雨景|画家|辛弃疾|风雨归舟...
两边入于深条处,渐隐不见。陆俨少辛弃疾词意图1975年其草树画法,与画风相同,顺逆横斜,以蓄其势。点缀人物,可画雨具,迎风而上,以增加气氛。
中秋节手抄报简单好看画法 三四年级中秋节手抄报内容古诗句子
33、是别有人间,那边才见,光影东头。——辛弃疾《木兰花慢·中秋饮酒将旦客...》
齐白石随手画的“牛屁股”,卖1000万,众人不解,放大看出玄妙
在亲眼观摩到徐渭等人画作之前,齐白石其实已经在探索这种可能性的画法。这种画法,概括一下就是“浓缩成意象,似与不似间”。这种画法赋予西方所不具备的、中国特有的水墨美感,最大程度地体现笔触的起落,一块简单的墨,本只有黑色,最后却是“千变万化的黑”。这正是“一生万物,万物归一”。努力了多年之后看到...
来自于天地正气的大美一一庄寿红的艺术境界
书法《老鹤高飞》参加纪念辛弃疾800周年书画展并收入展览画集。2008年《天堂版纳》参加“中国画学术邀请展”;应深圳市人大和市政协等政府部门邀请,与裘辑木、郭石夫、张士增等画家参加了“2008??深圳中华名家中国画邀请展”;新作《妍丽版纳》参加在中国美术馆、中华世纪坛和潍坊郭味蕖美术馆举办的“纪念郭味...
来自于天地正气的大美一一庄寿红的艺术境界
一般来说,为天安门城楼中央作画,会以山水画为主要表现题材,而庄寿红的《江山多娇》则选择气贯长虹的杜鹃花作为画面的主体,吸取山水画的画法,突破传统折枝花卉的局限,以酣畅淋漓的笔墨和妍丽的色彩呈现山野生长的杜鹃花蓬勃旺盛的生命姿态,表达了新时代的强健精神与对美好未来的坚定展望。《江山多娇》是庄寿红花鸟与...
【经观讲堂第22期】李冬君:宋代绘画中的士人人格共同体
宋代皇家画院培养了一大批宫廷写实画家,将传统的工笔画法严格规范化,形成一套写生的法度和体系,作为皇家画院的主流技法、格法,形成了宋代院体画风,一时煌煌(www.e993.com)2024年9月20日。当宣和画院沉浸于复制宫廷的审美趣味时,以苏轼、米芾为首的士人群体,开始不甘于“院体”任意泛滥带来的审美疲劳,他们率先提出了士人画的画风,关于绘画中“写...
中国国家级重点博物馆之一——上海博物馆的80件馆藏珍宝(中)
技法上,米友仁用笔简洁概括,不施勾勒,山石在画法上以面代线、通过水墨层层渲染,树木则以浓墨作浑点,两者浑然一体,更加突显出作品雨后迷濛的意境。作者在卷末署款“元晖戏作”,并再三在其后创作题记,题记中录有三首自作诗词,后接南宋诸公题跋,共十六家,全卷宋人题跋总计二十九跋。其中,关注、谢伋、韩浒、朱敦儒...
遇见苏东坡 问道“现代性”_古都风韵_首都之窗_北京市人民政府...
另一方面,苏轼赞同王维的画法,还赞成文同的画法,自己也身体力行。近年苏轼的《枯木怪石图》再次露面,世人评论不少,从绘画上来看,此作远离北方画派,用笔轻松随意,紧密处如风雨骤来,且笔墨颇有“攒捉处”,这是一流绘画才会注意到的事情,显示出苏轼很懂得绘画的用心,这件《枯木怪石图》与传世其他几件传为苏轼的宋人...
中国艺术的写意精神(配图) - 国内新闻 - 中国日报网
工笔画法线条工整细致,设色常施重彩;写意画法笔墨简率粗放,设色多为浅绛。文人画大多采用写意画法。写意画法是从工笔画法演变而来的,清末松年说:“凡名家写意,莫不从工笔删繁就简,由博返约而来,虽寥寥数笔,已得物之全神”,“古今名人写意之作,真作家未有不从工笔渐渐放纵而来,愈放愈率,所谓大写意是也。”(《...
陆俨少《稼轩词意对题册》1300万落槌
上幅取俯瞰角度,青峰叠嶂,山势尖耸,四面浮云;下幅树石斜坡,沙滩浅渚,俱隐雾中,一高士、一僧人结伴看山,正是“老僧拍手笑相夸,且喜青山依旧住。”画法上,山石几乎不加勾勒,以焦墨横皴加石青、石绿、赭石等重色画出山体,笔墨甚为宽厚、疏放,其飞动之势颇具书法意味。山石树木之间有大量留白,或以淡墨色勾出云...