皮特·蒙德里安的抽象艺术|君友会王爱君

皮特·蒙德里安最著名的画作当蒙德里安开始尝试先锋派的时候，他痴迷于树木并描绘它们，利用树木的结构作为工具来突出绘画的基本元素，比如多种灰色。蒙德里安1915年的画作《码头与海洋》（又名《构图10号》）是他孤独时创作的作品之一。孤独让他发现了全新的主题，创作出富有节奏感的抽象艺术作品，模糊的线...

蒙德里安的《百老汇爵士乐》

蒙德里安想利用艺术将生命升华,他利用抽象的造型与中性的色彩来传达秩序与和平的理念。《百老汇爵士乐》《百老汇爵士乐》是蒙德里安在纽约时期的重要作品,也是其一生中最后一件完成的作品,它明显地反映出现代都市的新气息。依然是直线,但不是冷峻严肃的黑色界线,而是活泼跳动的彩色界线,它们由小小的长短不一的彩...

乐读| 致敬自由灵魂:一本站在诸多爵士巨人肩膀上成就的经典之作

几何抽象派先驱蒙德里安曾把对爵士乐的迷恋,绘成了一生中最后一件完成的作品——《百老汇爵士乐》,这幅画也是他对纯粹抽象的最终诠释。分布于黄色线条间的明亮彩色方块,传达出了熙熙攘攘的城市中或快或慢的生活节奏。而微小的彩色方块,则创造出了一种充满活力的脉动节奏。▲《百老汇爵士乐》如果说他们是借助...

大师代表作|蒙德里安,格子狂魔是如何练成的

就此,蒙德里安开创了另一个视觉的开端。1914年,因父亲离世,蒙德里安回到荷兰。因为第一次世界大战爆发,他滞留在荷兰开始研究“绘画中的新造型”。蒙德里安简化自然形象为色面与线条,色彩也不再作为装饰使用,而是用来协助空间的分隔。蒙德里安《海堤与海·构成十号》1915年85.1×108.3cm荷兰奥杜罗库拉穆...

蒙德里安的艺术规则,让“红黄蓝”经典了一百年!

离开了风格派之后,蒙德里安成了独行侠。1940年,他前往美国。在那里,他接触了爵士乐,这为之后的创作带来了新的激情与灵感。他开始在画面上创作丰富而精彩的节奏,一反过往的冷静,多了许多热闹的视觉局部,黑色也逐渐消失了。百老汇爵士乐127cm×127cm布面油画1942年...

蒙德里安特展,见证一种纯粹的审美与抽象

1940年,蒙德里安移居纽约,加入美国抽象艺术家协会,对爵士音乐喜好的延续,也顺理成章地成为蒙德里安同期创作的热门主题,表现在他画面上就是黑色线条消失了,只留下红黄蓝三原色构成水平的和垂直的线条互相交融(www.e993.com)2024年11月22日。1943年所作的《百老汇爵士乐》是蒙德里安的集大成之作,充满韵律的色块,边缘模糊的界面,四方扩散的动势...

蒙德里安:可能是比梵高、毕加索对我们生活影响更大的艺术家

在《百老汇爵士乐》这幅作品中,蒙德里安希望用一种秩序和关系,让音乐的感受跃然画上。与康定斯基的即兴奔放不同,蒙德里安的这幅作品看起来就像是电视台调试信号的画面,但这看似有些活泼简单的作品背后,却隐藏着绘画艺术家多年的夙愿。在告别了古典主义之后,绘画艺术家经常被一个问题所困扰。同样作为艺术的音乐...

风格派回响:蒙德里安再现海牙

这幅《百老汇爵士乐》（1942～1943），蒙德里安用直线的交叉表现抽象化的百老汇街道，线条上错落有致的红黄蓝小色块，在视觉上营造了音乐的律动感，表现了百老汇街道的现代与繁华。蒙德里安的新造型主义诞生于严酷的社会环境，他历经两次世界大战，在和平与战火的交替中，逐渐洞悉了绘画最纯粹的本质。他惯常使用直线...

“蒙德里安与荷兰风格派”特展:一种纯粹的审美与抽象之路

《百老汇爵士乐》蒙德里安的美学从建筑延伸到设计界。法国时尚设计师伊夫·圣·罗兰就拥有4件蒙德里安的作品,曾挂在他位于巴黎的豪华公寓里。1965年,伊夫·圣·罗兰出品了一件无袖宽松羊毛连衣裙,以蒙德里安《红黄蓝构成》(1930)中的原色色块和黑色直线为装饰。它登上了法国《时尚》杂志1965年秋季号的封面,引...

风格运动百年,用三百多件画作“发现蒙德里安”

“澎湃新闻·艺术评论”(thepaper)获悉,为庆祝风格派运动一百周年,正在荷兰海牙美术馆举行的“发现蒙德里安”(“TheDiscoveryofMondrian”)聚焦这位风格派运动中最具影响力的艺术家,通过300余件作品,展现了其各阶段的艺术创作。此次展览也将在巴黎、伦敦、纽约展出。