黄宾虹:齐白石通于篆刻,作画也是上流!
二、篆刻入画:匠心独运,意境深远齐白石将篆刻的精髓融入绘画之中,这一创举不仅丰富了中国画的表现手法,更拓宽了艺术的边界。在他的笔下,无论是花鸟鱼虫,还是山水人物,都透露出一种金石气的韵味。这种韵味,源自于他对篆刻艺术的深刻理解和对传统美学的独特感悟。齐白石的画作,线条简洁而富有力量,墨色浓淡相宜...
黄宾虹:作画不怕积墨千层,怕的是积墨不佳有黑气丨私享艺术
只要得法,即使积染千百层,仍然墨气淋漓。古董有“惜墨如金”之说,这是要你作画认真,笔无妄下,不是要你少用墨。世间有美酒,就是要善饮者去尝。中国有墨,就是要书画家尽情去用。善水者,可以在小港中游,也可以在大海中游;善画者,可以只作三两笔使成一局佳构,也可以泼斗墨而成一局好画。黄宾虹画语录…...
黄宾虹:可以意到笔不到,决不可笔到意不到!
国画大家黄宾虹曾说过:“作画用笔的要求,可以意到笔不到,决不可笔到意不到。”这句话听似矛盾,却蕴含着深刻的艺术哲理。“意到笔不到”,这五个字听来玄妙,其实它们道出了绘画过程中一个非常重要的理念,即绘画不仅仅是对现实的简单再现,更是艺术家内心情感和意念的表达。黄宾虹如是说:“意到笔不到,...
林风眠、潘天寿、黄宾虹,中国美术学院中国画学院作品展在中华艺术...
黄宾虹的山间写生,在光线照射的地方,留出空白,一笔不画;暗处则沿山谷岩壁的轮廓进行勾勒,然后在里面层层加黑。在展厅,观众也可以凑到很近看,可以看到非常细微的留白,甚至有的地方被直接用笔圈起来——这块白是不允许弄黑的;这些地方,不要说脏墨,淡墨也不能进去。这种白的保留,就不会影响画面上的沉...
黄宾虹的画妙在哪?
“七墨法”,则尤善用宿墨、积墨,掺合新墨和用水,产生多种墨色效果,依然与笔法不离不舍。虽然这些技法基于古人的书画作品、画论、语录和题跋铭文,在总结过程中黄宾虹又以自己的实践加以丰富、阐述和生发,在画法、技法上做到精益求精,取法乎上,从而使自己作品体现“内美”神韵成为可能。
晚潮|黄宾虹:窖藏半个世纪的醇酿
齐白石必须“红火”,他得靠卖画养家,膝下七八个孩子,嗷嗷待哺,因此出手很快,快时一天可以画好几幅;而黄宾虹有基本工资收入,年轻时就养成看书学习做学问的习惯,作画很慢,从容不迫,一幅山水经常要画一个月(www.e993.com)2024年10月20日。齐白石的风格简练明快,红花墨叶吸引眼球,画中的昆虫栩栩如生;黄宾虹喜欢的是隐逸精神,每一笔每一划都隐...
黄宾虹:作画大忌描、涂、抹和邪、甜、俗、赖!
黄宾虹:作画大忌描、涂、抹和邪、甜、俗、赖!黄宾虹(1865-1955)画中气韵当于熟处求生,不似之似方为神似,洵属名言。画者欲自成一家,非超出古人理法之外不可。作画当以不似之似为真似。画有三:一、绝似物象者,此欺世盗名之画;二、绝不似物象者,往往托名写意,亦欺世盗名之画;...
“国画大师”黄宾虹与金华
并且对他说:“作画当如做字法,笔笔宜分明,方不致为画匠也。”用力要匀、笔笔分明,简单的一句话,把画匠和画家的本质区别开来了。倪逸甫的教诲影响了黄宾虹的艺术生涯,引导他走上了以书入画的正脉。黄宾虹说,“善书者必善画,善画者必先善书”,他在绘画上的成就,完全是建立在金石书法深厚的根基之上。他晚年...
士人黄宾虹孤绝的艺术之路
从这一点来看,黄宾虹的画不是给别人赏玩的,而是个体与艺术相生相伴的呢喃,就像是明末清初画僧八大山人所说的“涉事”——弄笔墨如一日间坐行起卧的事而已。黄宾虹对艺术如切如磋、如琢如磨的过程本身,就已经具有强大的艺术震撼力。1935年,已入古稀之年的黄宾虹经人引荐,到南京参与故宫南迁的书画鉴定,也因此...
童中焘先生著《画之大者:黄宾虹潘天寿艺术解读》
与此同时,近代职业文人群体也在悄然形成,他们不依附于爵禄,以多元化的谋生手段获得了人格和经济的独立,可以自由从事文艺创作。从严格意义上说,黄宾虹和潘天寿已经属于这一群体中的一员。因此在这个转型过程中,他们重树“士夫画”是有深义的,即在为重振中国绘画发明一条道路。