MAM对谈|艺术创作的无限种可能:当DJ遇见大卫霍克尼
1.解读霍克尼的iPad绘画作品,包括其独特的构图、色彩运用及表现手法。2.分析霍克尼如何将传统绘画技巧与现代科技相结合,创造出全新的艺术形式。3.粘粘家艺术家分享其受霍克尼影响后的艺术转变与成长。4.展示粘粘家的iPad绘画作品及创作过程,讲解其独特的艺术风格和创作理念。关于嘉宾焦健JiaoJian青年艺术...
差点因为网友的恶意点评,错过今夏最有趣的大卫霍克尼展
版画非常的复杂,有很多种工艺手法,具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。大卫霍克尼的版画非常值得欣赏,因为他本人在英国的学院学习的就是版画,并且以金牌的成绩毕业!1965年他开始尝试平版印刷,80年代开始尝试办公室彩色复印机创作艺术品。他一直在研究数字技术如何...
走近霍克尼之四:透视如何被逆转
霍克尼通过拼贴,将多张照片融合为一个整体,创造出一种包括了一段时间的、展现多重视角的立体主义图像。大卫·霍克尼,运河与道路,京都,现场展出“Joiner”系列拼贴摄影打破了传统摄影单一视角和时间定格的局限性,通过多张照片的拼贴,展现了不同时间、不同角度下的同一对象,从而赋予作品以时间的连续性和多重视角的立...
最贵的在世画家霍克尼
霍克尼的用色常常具有马蒂斯式的大胆和鲜艳,他的色彩运用大胆而富有表现力,能够传达出强烈的情感和视觉冲击力。同时,他的笔触有时又带有梵高那种强烈的个人风格,充满了活力和动感。霍克尼对毕加索的多视角和立体主义表现手法进行了创新性的探索和应用。他在绘画中引入了多视角的构图方式,创造出更加丰富和多层次的视觉体...
英国艺术教父大卫·霍克尼“纸间漫行”上海
然后,每隔几秒钟,不同的光线、不同的颜色、不同的图案就会投射到‘模特’身上。这种光线和颜色的交替往复使得在物理对象不变的情况下,氛围也得以发生改变,并加以影响我们对环境的感知。通过这种方式,我们希望通过聚焦于霍克尼高超的氛围营造技巧,让我们重新审视他的艺术。”RussellTovey说。
走近霍克尼之五:因为霍克尼,版画不再被人看不起
从拼贴摄影到歌剧舞台设计,从用传真机制作画作到深入研究艺术史上的古典名家如何利用光学仪器进行创作,霍克尼的多种跨界尝试,不仅丰富了他的艺术语言,也让他能够以更加多元的视角去审视和表达这个世界(www.e993.com)2024年10月17日。他通过独特的艺术手法和深刻的情感表达,让我们在欣赏画作的同时也能感受到他内心的丰富与复杂。
裹挟着世界的信息,转瞬闪过,只留下让人惆怅的轨迹 | 沪京6月展览...
第二组《疏远:我们之间的半影》和《亲密:情感的亲近》展示霍克尼对人际关系的探讨,他笔下的人物沉浸在不同的情绪中,展现了人类生命经验中的亲密与孤独。第三组《破碎:崩溃的视角》和《宁静:抵达静止》展示霍克尼对空间构图的独特探索。他会用大量照片拼贴“还原”出人类肉眼看到的景象,也会从艺术史中的风景画中...
霍克尼所说的“拼贴”,可以提供哪些新的可能
大卫·霍克尼认为,立体主义的“拼贴”手法是20世纪艺术的重要发明。在展览学术主持、复旦大学新闻学院教授顾铮看来,“拼贴”不仅是一种技术层面的手段,还是一种新的艺术语言,体现了后现代主义新艺术视觉的感受方式、观察方式及思考方式。“拼贴艺术”也是对文艺复兴艺术以来的线性透视法则的突破。循着强透视感的狭长...
树皮旧衣老照片,艺术家如何玩转拼贴?“为了更大的画面”展探索...
在他看来,“拼贴”的有形手法为当代艺术表现形式提供了无限生机,也激活了艺术创造的活力。他希望本次展览能邀请观众进一步思考其在21世纪新的可能性。大卫??霍克尼说“拼贴”是“为了更大的画面”,而在本次展览的题意中则不仅指其在特定作品的创作和观赏视野上的扩张,也是指这一艺术样式让我们得以看到艺术和现...
大卫·霍克尼笔下的自己和亲友:年华逝去,好奇心依旧闪烁
大卫·霍克尼,《自画像》,1954年,报纸拼贴毕加索是霍克尼躁动不安的老师。1973年,霍克尼在一件模仿毕加索的《VollardSuite》作品中,将自己和毕加索画在了一起,在这个幻想的场景中,毕加索坐桌子的一侧,而霍克尼则裸体面对他,并等待被毕加索画下。或许成为毕加索的模特、甚至是学生,是霍克尼美妙的幻想。