北宋帝王赵佶:十七幅绘画杰作深度品鉴(下)

此作品虽系伪作，却巧妙捕捉了宋徽宗赵佶的艺术精髓。画中紫荔繁茂，山禽灵动，色彩绚丽，构图精巧，尽显北宋皇家绘画之富丽堂皇与细腻入微。此图藏于大都会艺术博物馆，虽非真迹，仍不失为展现宋徽宗绘画风格与审美追求的佳作。北宋宋徽宗赵佶《红荔山禽图》赏析此作品虽标为宋徽宗赵佶之作实为伪品，但仍蕴含...

中国画,有造化!原来莫奈的“印象派”,早一千年多的北宋《岁朝图...

戏禽、妆扮、折枝、插花、弹唱、下棋、读书、观画、歌舞、写像……明朝的文人雅事全被画入其中。人物衣饰、殿宇、院墙、栏杆、家居、器物,清晰明艳的风格再现汉人后宫生活景象。看着看着,彷佛穿越那时逛了一天的明朝后宫。如此细细分解书中比比皆是,从魏晋南北朝顾恺之的《洛神赋图》,到五代十国《韩熙载夜宴...

在朝与在野:米芾书法风格的转变

然而有证据表明,米芾这一时期的作品中出现了一种非常独特的书法新形式:将行书和草书结合,行中杂草,其字体明显比我们看到的米芾以往任何字体都大,即使以米芾自己的标准来看,这种风格也异常大胆。这种风格恣意的书法可见于宋拓《宝晋斋法帖》中所收录的《观潮记》,“怒势豪声迸海门,州人传是子胥魂。天排云阵千雷...

中国绘画丨中国5000年绘画史——历代名家:北宋·司马光

其正书的特点是:用笔提按分明,结体规整扁平,在横划的入笔出锋处,时常带有隶意蚕头凤尾的意图和造型,明显融入了隶书传统。而隶书的特点则是:淳古不及汉隶,流美不及唐隶,但其用笔方折斩截,笔力力透毫端,笔画沉涩刚劲,结体多取纵势。字体虽小而意气雄厚,转折之处,锋棱宛然,刚柔相济。线条以直弧相参,于朴...

藏而后生 蓄志于心——(北宋)李成“寒林”山水的审美解析

北宋李成《寒林平野图》他的“寒林”有一个明显的特点在于不设“点景”。“点景”往往是山水画中不可缺少的物象,也是构成山水画意境的重要组成部分,不但可以点缀画面,也能够巧妙地反映作品主题,被称之为“画眼”。郭熙《林泉高致》中曾言:“水以山为面,以亭榭为眉目,以渔钓以为精神……此山水之布置也。

拓展与融汇:让中国画在当代焕发新光彩

在世界各画种中,能够以国别称呼的并不多,中国画是其中之一(www.e993.com)2024年11月20日。从某种意义上讲,它能体现出中国文化和中国哲学的内涵,笔墨线条,贯通天地,构成独具特色的艺术语言。中国画的历史是不断创新的历史,近代以来,逐渐形成了江潮汹涌、百舸争流、万千风格的生态。黄宾虹的焦墨法、林风眠的西画法,张大千的泼彩法等,这些艺术家们...

纽约大都会收藏着哪些中国书画名迹?

北宋酱釉执壶(北方陶器),11世纪明宫绘画风格主要承袭南宋“院体”,既有工稳精丽之作,又有粗放纵逸之笔。明佚名鸟贩图(轴),15世纪晚期至16世纪早期在这幅画中,一位衣着考究的仆人扮演小贩的角色,向娇生惯养的男孩们展示一系列昂贵的物品。他们或是欣赏着刚买到的鸟儿,或贪婪地盯着其他诱人的物件。这...

李砚祖《中外设计简史》第四章 宋元时期的设计章节重点

彩画中最有特点的用色设计是“间装”、“叠晕”、“对晕”。彩画中最常见的题材是：莲花、宝相花、石榴花等自然写生花卉。南宋建筑的彩画不求富丽，而是趋于淡雅风格，与北宋不同。能否用金，则是元代区别不同建筑等级的关键标志。4）室内顶棚：宋、辽、金的众多大型殿堂内均不设吊顶天花板，而是采用...

纽约大都会博物馆里,看中国古画中的诗画相映

唐诗之后,宋词也是画家一再表现的主题。在此次展览中,至少有三件再现北宋苏轼《赤壁赋》的作品,其中《后赤壁赋》(团扇)的题材和风格体现了元末文人的品味。画中的苏子在梦乡中见到了曾经化作孤鹤的道士,其用笔、苔点基于董巨的传统,水波和芦苇的轻快弧线,让人想到了14世纪的画家盛懋。

【诗词课堂】“千年风尚”却对菱花淡淡妆:宋代妆容的基本特点(一...

关于宋代眉形,后面我们还会详细介绍,此处突出了细长这一特点,这也是北宋流行的主要画眉方式。另外,“细柳腰肢袅”对李师师的身材进行了描述,这与我们今天对宋代女子的直观认知也是一致的,即以纤细苗条为美。周邦彦为李师师写的《洛阳春》也选取了类似的角度:...