崔如琢画的荷花,妙不可言,就是太贵!
代表作品有:《盛世荷风》这幅作品以其宏大的尺幅和精湛的艺术表现力而广受关注。崔如琢以大写意的手法描绘了荷塘的盛景,荷叶翻卷、荷花盛开,展现出一种生机勃勃、清新脱俗的意境。《荷池暗香》这幅作品尺寸为47.5×141cm,以细腻的笔触和淡雅的墨色描绘了荷塘的一角。荷叶轻盈、荷花娇艳,仿佛能闻到那淡淡的荷香。款...
秋韵悠扬,墨香满园——张峥嵘先生花鸟画作之美
这些画境,或宁静致远,或热烈奔放,或温婉含蓄,都映照出画家内心的祥和与静美。在他的画中,我看到了花的娇艳、鸟的灵动。那花,或含苞待放,或盛开怒放;那鸟,或振翅高飞,或低眉含情。这一切,都在张峥嵘先生的笔下得到了完美的展现,让人仿佛置身于一个五彩斑斓的世界,感受到了大自然的无限魅力。张峥嵘先生的写意...
国画的大写意“大”在哪?它与小写意的区别不同又在哪!
的操控也体现了两者之间的区别。大写意在运笔时,如同行云流水般自如,笔锋所到之处,无不充满力量与生命力。相比之下,小写意则更注重笔触的精致与细腻,每一笔都经过深思熟虑,如诗如画。“水”的运用,在写意画中更是举足轻重。大写意往往通过大量的掺水,使画面呈现出一种湿润、朦胧的效果。而小写意则相对减少...
爱莲居珍藏《董其昌书画册》赏析:董其昌——读懂中国文人画的试金石
“比如看董其昌,乍一看像孩子画的,读不出魅力,但是要很快突破这一层外壳,看到内象。哦,他有道理,道理在似乎看不到的地方出现。”谈到鉴赏,萧平指出学养的重要性:“它需要面对这张作品的人,有跟其相接近的学养,没有这个学养,没有跟其对话的资格,走不进作者的心灵,中国文人画鉴赏就是这个问题,有很大的难度。
【作品赏析】秋韵悠扬,墨香满园——张峥嵘先生花鸟画作之美
秋风起兮白云飞,草木黄落兮雁南归。在这金风送爽、硕果累累的季节里,我们有幸品鉴张峥嵘先生的花鸟画作,感受其笔墨间流淌的秋意与生机。秋,本是收获与沉寂的季节,但在张峥嵘先生的笔下,却仿佛四季如春,生机盎然。他的画,是心灵的桃花源,是笔墨的盛宴,是写意的极致。每一幅作品,都如一首无言的诗,诉说着生...
大笔阔墨 以写为宗——论牛斌大写意花鸟画的艺术追求
——论牛斌大写意花鸟画的艺术追求文·王云亮综观20世纪的中国画创作,大体上有三条路向:“借古开今”(中体中用)、“引西润中”(中体西用)和“借洋兴中”(西体中用)(www.e993.com)2024年9月20日。借古开今者深研古法,强调传统法则和内蕴,遵循中国画自身发展逻辑,坚持中国画自体特点以艰难推进:引西润中者以中国画自身特点...
中国花鸟画艺术的笔墨精神与文化传承
在表达上,文人画更倾向于追求意境与哲理的深度,而非客观再现自然,往往通过象征、寓意的手法,赋予花鸟以人格化的品格,借物喻志,寓情于景,体现了文人画家的精神世界和人生哲学。同时,它还对宋代院体画的精细严谨进行了反拨,倡导“写意”而非“写实”,强调“不求形似,聊以自娱”,从而开辟了中国画的新境界...
倾情红楼 丹青传曲——彭连熙人物画赏析
画如其人,安静,谦和,朴实,真诚。作品更显境淡品清,面目典雅沉静,构建在通俗的基架上,温馨而平易,没'有故作高深,也没有悲凉苦涩,只有能引起普遍共鸣的美感,既不媚俗,也不媚雅,更不装腔作势。充溢着恬静,谨慎,秀逸,纯正的韵味。通俗是大学问,平易是大智慧,体现了艺术的表现能力,曲高和众,雅俗共赏。
以形呈象——论中国画表现的写意性
在中国画表现中对“形”的敏锐观察和大胆归纳,对物象的感受、思考和艺术表达,这种以形传神呈象艺术创作理念是写意精神的主要体现。与西方绘画的审美和造型观念不同的是,在中国画的表现中,形象、笔墨、意境和气韵的优劣是决定作品优秀与否的几个重要因素,其中形象的表现是笔墨、意境、气韵的主要载体,因此充分理解中国...
大写意,到底“大”在哪?
大写意,注重意象,夸张豪放,其核心是“大朴不雕”,大写意带有一种随意性,笔笔率意而为,出神入化,追求的是用简约、简练的减笔法来体现艺术和文化境界,表现的是中国画的写意精神,它的用笔特点是以“慢”取胜,所画物象在似与不似之间。例如大师齐白石的花鸟、蔬果等画作都是以大写意而成,如《墨虾》、《寿桃》、...