15世纪时意大利画家乔凡尼.贝利尼绘画作品︱以书名画
15世纪时意大利画家乔凡尼.贝利尼绘画作品︱以书名画乔凡尼.贝利尼(GiovanniBellini1430-1516),这位意大利绘画界的璀璨明星,凭借非凡的才华与别具一格的艺术风貌,奠定了威尼斯画派的基石。他的艺术生涯横跨五十余载,亲历并见证了文艺复兴时期绘画艺术的蓬勃发展。他的作品以色彩的独特运用而著称,淋漓尽致地展现了威尼斯...
提香代表作品全解析 重新定义威尼斯艺术史
比如,真蒂莱·贝利尼(GentileBellini)在1480年前后就曾前往君士坦丁堡宫廷作画,据说还被奥斯曼土耳其苏丹穆罕默德二世(MehmetII)封为爵士。然而,真蒂莱只是在君士坦丁堡稍作逗留,提香却在欧洲各国的宫廷里一待就是几十年,二者根本不可同日而语。究其根本,威尼斯的艺术文化依然专注于本地活动,并且对于城邦怀有强烈的自...
17-19世纪意大利歌剧中的不同女性角色是什么样的?有哪些区别?
罗西尼、贝利尼、唐尼采蒂的歌剧女性角色十九世纪上半叶的意大利歌剧,以罗西尼、贝利尼、唐尼采蒂三人撑起一条主线。《塞尔维亚的理发师》作于1816年,是罗西尼最优秀的作品,并被称为是意大利传统风格的喜歌剧样式的最后一个代表作品。正好和莫扎特此前的《费加罗的婚礼》形成相对独立的系列。罗西娜为了赢得爱情和自由...
看展深一度丨看提香与威尼斯画派的创作:空间与色彩的变奏
有可能这幅画作就像《神圣的爱和世俗的爱》一样,展现了色彩的和谐、柔和且华丽,以及提香所谓的“色彩古典主义”的典型构图,增强了主题的美感并具有强烈的情感价值。人物被放置在空间中,并未采用严格的正面呈现,而是以一种更具动感的方式面对观者。人物华丽的形象、手与肩膀的运动以及略微倾斜的头部所暗示出的曲...
空间与色彩的变奏——看提香与威尼斯画派的创作
根据学者卡瓦尔卡塞勒和克罗的说法,《花神》代表了“让人追忆古代艺术的经典”。有可能这幅画作就像《神圣的爱和世俗的爱》一样,展现了色彩的和谐、柔和且华丽,以及提香所谓的“色彩古典主义”的典型构图,增强了主题的美感并具有强烈的情感价值。人物被放置在空间中,并未采用严格的正面呈现,而是以一种更具动感的方...
专访|“提香·花神”策展人:用经典再现威尼斯画派
澎湃新闻:展览中最值得观看的作品有哪些?安娜·比谢利亚:展览呈现了提香早期的作品,如《花神》(Flora)和《托马索·莫斯蒂肖像》(PortraitofTommasoMosti),以及他后期的作品,如《皇帝查理五世肖像》(PortraitofEmperorCharlesV)、《圣母子、圣约翰和亚历山大的圣凯瑟琳》,以及晚期作品《慈悲圣母》(Madonna...
论抄袭中式审美,欧洲竟然从700年前就开始了
文艺复兴时期的名作《诸神之宴》,很多姐妹都熟悉吧?画中众神手上的青花瓷盘和瓷碗,看得出当时中国瓷器在欧洲的主流地位。意大利画家乔凡尼·贝利尼1514年创作这幅油画中的瓷器从器形、风格、纹饰来看,有明代宣德至成化年间的青花瓷(下图左边)。也有意大利按照青花瓷在本土仿制的钴蓝软瓷(下图右边)。
水墨记 | 年度艺术家2023—2024:水墨50家
出版有不同版本的《崔振宽画集》多种,数十幅作品被中国美术馆、上海美术馆、广东美术馆等学术机构收藏。崔振宽在水墨画和书法领域的卓越表现超越任何讨论。他的这些作品不受任何艺术制式的束缚;事实上,借助目前所有已知的技术手段,也无法人工重现这些作品的精髓。一方面,作为艺术家,他坚定地创造出一幅浓墨重彩的山水画...
看提香同款名作与版画,外滩展“古典版画中的威尼斯画派”
其中提香的《维纳斯与丘比特、狗和鹌鹑》与《花神》两件作品,观众们可以同时在东一美术馆看到油画原作与铜版画原作,是非常独特的观展体验。另有一幅特别的作品——1780年铜版画《从阿诺尔河附近的凉廊望去的乌菲齐美术馆》,是一种“光学美景铜版画”,专为通过左拉格镜(zograscope)欣赏而创作,非常罕见。这种铜版画...
赏析|清华“西方绘画五百年展”作品①:从贝利尼看到鲁本斯
《行政长官的肖像》,乔凡尼??贝利尼,约1507,木板油画有“圣母画家”之称的威尼斯画派巨匠乔凡尼??贝利尼,以“圣母子”为主题描绘了许多宗教画,其中有描绘祭坛画的大场面,也有家庭礼拜用的画像。同时,像本作品一样的肖像画也不在少数。这些肖像画是针对特定模特所绘的人物画,同时反映了当时威尼斯的氛围和画家所处...