观众躺平看戏,AI搭档创作:导演王翀的剧场实验

01戏剧导演王翀在乌镇沈家戏园剧场推出实验戏剧《躺平2.0》,观众需躺下接受演员访问,探讨生存的苦与累。02《躺平2.0》中,观众与演员有互动,舞台上的即时影像作为个人符号,展现身体在场与观众互动的探索。03除此之外,王翀还尝试将人工智能融入戏剧创作,如GPT-4o和Suno,拓展艺术创作的边界。04王翀表示,线上戏剧...

国家级校园戏剧最高荣誉!黄岩原创大戏《问瓷》惊艳亮相

在创作过程中,《问瓷》得到了黄岩文化复兴战略工作组、黄岩区委宣传部和沙埠镇人民政府的大力支持,台州市首批文化特派员符贝贝集结各艺术新锐力量组建主创团队,经历一年多的创作排演、精心打磨,在区文体中心大剧场经过首演后,陆续走向国内各大舞台。“接下来,我们还将邀请国内外的艺术家及行业专家对舞台剧《问瓷》...

年轻戏剧人能得到哪些创作扶持?

目前北京在创作扶持上的方式主要有:设立专项资金,用于支持文化创意产业,包括戏剧创作;提供低成本排练和演出场地,供戏剧团队使用;建立北京市演艺服务平台等机构,制定项目资助管理办法;设立多个奖项,奖励青年戏剧创作者,鼓励他们进行创新和实验;提供系列戏剧教育和培训项目,提升青年戏剧人的专业技能;提供系列政策优惠,如税收...

做文博戏剧,对场地环境、创作心态有要求|业内说

在《宣南往士》这部沉浸式导览剧中,观众、演员,以及宣南文化博物馆的展陈,三者要融为一体,在观剧时,观众作为观赏者或者暂时的表演者存在于戏剧中,不论是什么身份,观众与演员之间会存在交流,只是这种交流有时是间接的,有时是直接的。《宣南往士》与《守常先生》这两部沉浸式作品,演出过程中都会距离观众非常近...

博物馆,有戏|“文博戏剧”对场地环境、创作心态有要求

在《宣南往士》这部沉浸式导览剧中,观众、演员,以及宣南文化博物馆的展陈,三者要融为一体,在观剧时,观众作为观赏者或者暂时的表演者存在于戏剧中,不论是什么身份,观众与演员之间会存在交流,只是这种交流有时是间接的,有时是直接的。《宣南往士》与《守常先生》这两部沉浸式作品,演出过程中都会距离观众非常近...

青年戏剧人同题问答:用创作看世界,也希望“被看到”

★代表作:《她没有看见我》《你见过萤火虫没有》1、我们的主创团队关心中国当下社会文化与性别、阶层和城市变迁之间的联系(www.e993.com)2024年11月25日。这可能和我自己从小地方长大,最终在北京这样的大城市求学生活的经历相关。2、寻找到适合年轻创作群体的演出平台和机会。北京已经是青年演出平台和机会较多的城市了,因此年轻的戏剧创作者会依...

揭秘博物馆的新文创!“文博戏剧”有哪些玩法?

除以馆藏文物为主题创作文博戏剧作品外,较早之前也有以博物院史为主题创作的作品,其中最为人所知的便是根据故宫院史改编、记录故宫文物南迁历程的原创话剧《海棠依旧》。该剧由故宫博物院青年戏剧社团——“海棠社”的年轻“故宫人”自编自演,全剧以1933年至1948年间故宫博物院古物南迁、西迁、迁台过程中,故宫人守护...

从新闻专业转向戏剧创作,胡璇艺在舞台实践中探索中文写作

从新闻到戏剧创作，探索中文写作之路胡璇艺毕业于四川大学新闻系，后前往中国台湾大学戏剧研究所深造，专注于戏剧学习与研究。她与最亲密的合作伙伴何齐，自2016年成立“睡不好的工作室”以来，始终沿着一条与众不同的“非专业”成长道路前行。作为一个以文本和写作为中心的剧团，她们如今不仅早已成为乌镇戏剧节的...

青年戏剧孵化如何有实效、有价值、可持续?

在孵化作品展示的时候,坐在观众席里的也许有制作人、有出品方,有专业观众和普通观众,其实很多人对“孵化”这两个字的定义不是很明确,相当一部分人就是将此当成一个正常的演出、一个已完成的艺术品来看的,不会考虑创作者的资金是否充足、艺术是否成熟,以及创作过程中有哪些客观困难。如果主创拿不成熟的作品放到...

戏剧论坛 | 张健 | 聚合创作资源 铸造演艺精品——提升剧目创作...

音乐剧《有一天》05注重过程结合,创演一体发展演出是创作的出发点和归宿,创作的各个环节应与最终的演出呈现紧密结合起来,形成连贯的动态过程,并在过程中反复打磨提升,将新创剧目变成常演剧目,常演剧目变成精品剧目,精品剧目变成经典剧目。一是与排练训练相结合。在创作初期,将剧目内容与演员排练内容对应,安排相应...