文化新观察丨创办双甲子,追问京剧“第一科班”的精神遗产

富连成社研究专家、京剧表演艺术家孙萍介绍，在富连成社，所有学生都要接受严格的身段、唱腔、念白、表演等基本功训练，且必须从龙套跑起，明星学生没有特殊待遇，同时注重普通培养和重点培养相结合，因材施教。“新时代中国戏剧繁荣发展，首先应该向富连成社前辈学习‘戏比天大’的精神。”中国戏剧家协会主席濮存昕说，...

如何欣赏京剧艺术博大之美

戏剧理论家齐如山将其中的原理概括为:“有声必歌——极简单的声音,也得有歌唱之义。无动不舞——极微小的动作,也得有舞蹈之义。”因此,京剧的声音并非生活话语的音声腔调,而是有旋律、节奏、调式的歌声;形体非生活中的肢体运动,而是韵律化、节奏化、美化的舞姿;文辞也不是通俗白话,而是充满韵味的诗化语言。理解这...

老少咸宜,新编京剧《心愿》在国家大剧院首演

“动作设计上,我们尽量模仿大鹅走路的形态,这时会用上京剧武丑的技巧。有一场戏,大鹅要从2米多高的桥上飞下去救人,就用到了京剧里下高、空翻的技巧。”曹阳阳说。虽然是一部红色题材剧目,但《心愿》讲故事的手法并不刻板、说教,编剧和导演为该剧适当增添了喜剧元素,活跃观演氛围。比如林大林为了攒钱买一条红领...

北京彩虹艺术团专场演出,在大运河民间文化节—璀璨绽放

演出在热烈的掌声中拉开帷幕,艺术团成员们以饱满的热情和精湛的技艺,呈现了包括混声合唱、女声小合唱、男声小合唱、独唱、戏曲、舞蹈、及乐器演奏在内的多元化节目。每一首歌曲都饱含着对北京的深情厚谊,对通州的赞美与期待,以及对大运河文化带的崇敬与传承。特别是那些主打歌唱北京、歌唱通州及大运河的原创歌曲,更...

艺评|京剧《白蛇传》:传统经典与当代审美的“双向奔赴”

音乐方面，在传承经典唱段的同时，对配器、配乐进行了创新，将传统京剧乐队与数字乐队完美结合，使得剧中音乐既保留了传统韵味，又充满了动人新意，在衬托角色内心世界同时，也更加激发观众的强烈情感。国家大剧院的现代化数字科技舞台，也为传统艺术的创新提供了更多可能性。这版《白蛇传》的舞台呈现令人耳目一新，没有...

戈宝栋戏曲文集:京剧表演艺术中的写意手法

《早安京剧》系列公众号,全天候陪您赏玩京剧……戈宝栋戏曲文集王如昆编京剧表演艺术中的写意手法写意,这个词汇源于绘画,其对应的词是写实(www.e993.com)2024年11月20日。在现实主义艺术领域来说,写意与写实是创作手法中的一组对立统一体。可以说,每一件艺术作品侧重的倾向不同而已。如果将其绝对化,完全写意,没有写实的成分,那是“抽象派...

梅派大青衣李胜素塑造新形象——京剧《孟丽君》轰动剧坛

《再生缘》是一部行文潇洒、语言风趣、风采卓绝的传奇弹词,也是祖国五千年灿烂文化中的光辉典籍,与古典名著《红楼梦》并称"南缘北梦"。人们喜爱《再生缘》,更喜爱孟丽君这个惊才绝艳、智慧超群的艺术形象。李胜素饰演孟丽君京剧《孟丽君》,从剧本上,为了适应当下剧场演出的时长,和观众的审美习惯,将原来三个小时的演出...

京剧中为何旦角穿清朝的旗装?潮新闻采访京剧艺术家王小军为您解读...

“京剧的服饰以明代的服装为主，当中借鉴了宋朝和元代的服饰，又吸收了清代的服饰元素，融入了满族的服饰特色，”王小军说，“在《四郎探母》中，辽国公主和宫女们穿清朝服饰，为了表现她们是少数民族女子，京剧形成时期正值清代，当时表演者经常进宫演出，受满族服饰影响，就用旗装表示少数民族女子，并不管她是否是满族...

艺路澜芳赓续经典 梅派艺术再绽芳华 ——北京京剧院梅派青衣演员...

路洁经过反复斟酌,精心摘取了京剧大师梅兰芳先生在不同时期的经典艺术作品。既有梅兰芳先生新编的古装戏《霸王别姬》和《洛神》,又有梅兰芳先生的最后一部代表性原创作品《穆桂英挂帅》,更有移步不换形、守正创新的习承之作《太真外传》。这四出表演风格不同、人物形象迥异、唱做繁难多变、突显梅派艺术风采的传世之...

东西问丨阮氏青云:梅兰芳表演艺术怎样在越南广泛传播?

《霸王别姬》是中国京剧的经典折子戏,展示了演员的表演技巧,承载着戏曲程式的特征。从这次演出可以看出,两国舞蹈风格存在差异,越南嘥剧运用了很多武术动作和特有的滚、梨、斜舞蹈动作(滚、梨、斜均为嘥剧舞蹈动作专有术语),而中国京剧主要是运用手舞动作,优美、柔软的剑舞配上中国艺术家的歌词,让观众赞叹不已。