毕加索的十五张自画像
这话明显不是吹牛,从这年到1903年是毕加索的「蓝色时期」,当时的毕加索生活很拮据,又受到德加、雅西尔与土鲁斯·劳特累克画风的影响,加上在西班牙受教期间受到西班牙忧伤主义的影响,导致这时期的作品都有一片忧郁的蓝色。第一幅(1896年,15岁)这是毕加索第一幅自画像,当时他刚进入巴塞罗那的隆哈美术学校...
《阿维尼翁的少女》:一幅改变艺术历史的绘画
帕勃罗·毕加索如今已被公认是世界上最伟大的艺术家了,但在当年,他的作品几乎没有一件不引起争论的,他的《阿维尼翁的少女》就是一个著名的例子。丽莎·弗洛曼这样介绍此画的创作情况:毕加索在1906/1907年冬开始为这幅后来叫《阿维尼翁的少女》的作品画素描。那时,构图正发展成为一种类型画(背景可能是一家妓院,...
来自美国的现代艺术“教母”,她一直坚信毕加索是天才
1906年,毕加索给斯泰因画了一幅肖像,对于“不像斯泰因”的评论,毕加索回应说,“她会的。”毕加索给她画了一幅肖像,这幅画,也是除了毕加索和她自己之外没人会喜欢的:她一身黑袍,头发束得像修女,面容凝重,下巴尖,鼻子大,脸型、眼睛和面孔的朝向都酷似马蒂斯画的那个“戴帽子的女人”。她写累了的时候,就坐在画...
看毕加索“无尽的绘画”:千幅纸上作品蓬皮杜展出
毕加索很快也采用了这一新技巧,将彩色纸张、图案壁纸、乐谱或以剪报粘贴或用别针固定在画纸上,这些材料不仅因其文本而被重视,还因其视觉质地而备受推崇。毕加索《乐谱和吉他》,1912年在立体主义时期,毕加索创作了多幅类似的拼贴画,吉他出现在乐谱边,暗示其奏出的声音。“忧伤”映照的是1937年4月26日,纳粹在意...
一周观展|名画与文物里的女性:从蒙娜丽莎到大唐金乡县主
昨天,上海迎来了西班牙马德里普拉多博物馆于中国举办的最大规模的展览——“光辉时代:普拉多博物馆中的西班牙往事”,重点展出的普拉多藏《蒙娜丽莎》被认为是所有已知达·芬奇《蒙娜丽莎》临摹画作中最为古老的一幅;在苏州,“北方有佳人——内蒙古自治区文物考古研究院辽代女性文物展”首次以文物聚焦契丹女子;在长沙,“...
一周观展|紫禁城“相遇”凡尔赛,印象主义巴黎制造
松荫艺术与林曦的首次合作要追溯到2021年“文学的记忆”特展中,时隔两年半的新展“放青松”表达的是专心做一件事,最好是无用的事,是通往内心平静最好的途径(www.e993.com)2024年7月11日。林曦,毕业于中央美术学院,水墨画家。对于创作,她说:“我喜欢诗书画印的传统样式,喜欢近处的日常,喜欢干净又美丽的画面。那是我熟悉而亲近的东西,不必苦思...
一周观展|上海聚焦西方经典,南昌新展“众山皆响”
石至莹,上海油画雕塑院的职业画家。她始终关注对绘画本体和绘画语言的探索,擅于从东西方绘画史中汲取绘画技法的灵感,通过色彩、肌理、笔触等油画语言捕捉中国画所讲求的气韵生动。展览呈现石至莹创作于2010年至2024年间的约50幅绘画作品,试图梳理艺术家在这一阶段中的实践路径。
一周观展|乌菲齐双展齐开上海,敦煌遗书再现东京
松荫艺术与林曦的首次合作要追溯到2021年“文学的记忆”特展中,时隔两年半的新展“放青松”表达的是专心做一件事,最好是无用的事,是通往内心平静最好的途径。林曦,毕业于中央美术学院,水墨画家。对于创作,她说:“我喜欢诗书画印的传统样式,喜欢近处的日常,喜欢干净又美丽的画面。那是我熟悉而亲近的东西,不必苦思...
他因“好色”被人称为野兽画家,晚年竟用4年为修女设计一座教堂
他爬满皱纹的手指,轻轻地捏着一张不知是什么图案的彩色卡纸,翻来覆去的看了几遍,又对着眼前的窗子比了一比。正在通过剪纸创作的马蒂斯。半晌,才以旁人无法轻易察觉的幅度点了点头。而在这张卡纸之前,地面上已经不知道有多少“不幸落选”的图案了。
UCCA Edge活动回顾丨“现代主义漫步”系列公共影像
第一站:从作品开始这场现代主义漫步的第一站“从作品开始”,上海UCCAEdge在6月22日展览开幕当晚,UCCAEdge联合米盖尔·德·塞万提斯图书馆、北京塞万提斯学院共同呈现艺术家巴勃罗·毕加索纪录片《与众不同的毕加索》,影片展示艺术家创作生涯中的蓝色时期、粉色时期、立体主义时期,与UCCA此次展出的四十余件毕加索经典...