闽人尚线 | 福建白描之渊源与流变
行笔有顿跌,盖用兰叶描而稍变其法者,自是绝伎。”实然,白描人物历经了隋唐以来顾恺之、曹仲达、吴道子、武宗元、李龙眠、赵孟頫、吴彬、陈洪绶、上官周、任伯年等大家的积淀,形成了成熟的学理体系,为福建白描艺术的承传发展提供了丰厚
当代著名艺术家宗英《中国近现代名家》红皮画集
2013年:北京恒昌秋拍卖会国画作品《千里江山图》以380万人民币成交;2018年:北京保利春季拍卖会国画作品《故乡》以450万人民币成交;宗英的绘画传承了刘继卤先生的工笔白描、重彩、小写意、大写意,题材也非常全除人物、动物能穷极妙理外,也萧擅花鸟、山水。尤其以工笔人物画、写意走兽画和技彩山水画的成最为...
文史丨原来不止现代人喜欢“沉浸式古装体验”,宋代文人也爱穿...
图中人物身穿宽衣大袖的服饰,袒胸露怀,与唐代孙位《高逸图》里的竹林七贤颇有相似之处从诸多宋代人物画来看,服饰上的复古之风的确已成为当时一种风尚,不过这种穿衣风格主要局限于文人雅士群体,如《清明上河图》等反映宋代市井生活的作品里,虽然也出现了极少的类似装束,但显然不是大众主流。士大夫阶层出现这一风尚...
面塑如何架起连接古典文化与现代生活的桥梁?
我最喜欢中国的传统人物,为了学艺,我练习速写、临摹白描,多次参观各种美术展览……最后才将钻研目标定位于小小的面塑。20多岁时,在天津医科大学从事医学模型制作,这对我领悟制作面塑的诀窍是一种帮助。我喜欢从中国古典传说、名著、神话故事中寻找灵感。面塑多以精细小巧见长,在手掌之上便可摆放一台戏。我把鹊桥...
经典力作和珍贵手稿在京亮相,展现黄羲人物画的“古逸之风”
在浙江美术学院任教的十六年里,黄羲在潘天寿“中西绘画拉开距离”的思想指导下,以白描和临摹作为人物画的基础训练科目,同时写下大量的教案,对相关画论画理进行细致讲解,对素描、写生、构图等人物画关键问题做出系统梳理,推动和匡扶了“浙派人物画”风格的形成和成熟,为20世纪中国现代人物画教育做出了不可抹灭的贡献。
丹青妙笔,点睛传神:195件禁止出境文物系列(10)绘画篇
周昉《挥扇仕女图》卷唐现藏于北京故宫博物院(上下滑动即可查看)全卷所画人物共计13人,分为5个自然段落(www.e993.com)2024年7月10日。第一段为“挥扇”:一位戴玉莲冠的妃子手执团扇慵懒的坐在靠背椅里,半依半躺的样子,她的右边有一个身着紫袍束带的女官,双手执扇,另外,左侧有两位侍女手里捧着梳洗用具正侍候在贵妇的身边...
《繁花》:当“上海故事”遇到“王家卫美学”
“最理想的状态,是原著文本与导演个人风格相契合。不过,改编作品从本质上来说,是一个新的生命体。”房默以《繁花》为例指出,原作对于人物故事多采用白描加“留白”的方式,供观众发挥想象力;而当电视剧想要表现出人物大量的心理活动时,一般情况下会增加或强化其言谈举止及相关情节。
丹青妙笔,点睛传神:195件禁止出境文物系列(10)绘画篇_腾讯新闻
画中人物彼此之间以蕉石树木相隔,使气氛静穆安闲。在这幅残缺的《竹林七贤图》中尚缺嵇康、向秀、阮咸3人。孙位在创作过程中,特别注重对人物眼神的刻画,深得顾恺之“传神写照,尽在阿堵中(指好的文学艺术作品描绘的人物生动、逼真)”的精髓。画中的花木树石映衬着士大夫的品性气质,虽将人物隔开,却无突兀之感...
素描的关键是对“度”的把握
虽然在宋代,中国画的写实能力也达到了高峰,但主旨仍然是写神与写意,而且基础也不是素描,而是白描。元代以后的传统绘画,进一步走向写意,从小写意到大写意,进一步强化写意抒情的功能,山水、花卉成为主要题材,但在人物画方面,写形写实的能力则有所忽视。后来,中国画的人物画领域比较薄弱,这是引入素描的原动力...
古代花式避暑法|新知
元尤求《荷亭消夏图》来源:上海嘉泰拍卖会明代画家尤求,工写山水,兼人物,尤擅白描。此画中尤求描绘了一位富家千金,在炎炎夏日中坐在藤椅上手握蒲扇避暑的场景,整个画面设色古朴典雅,画面层次丰富、细节精美。正所谓“莫把暗尘涴明月,好驱大暑来清风”。