“老顽童”茆帆的山水画公开课

上书房:您幼承庭训,数十年习诗书画印,这本结合您一辈子创作经验、探究中国传统艺术曲径通幽之处的《茆帆山水画公开课》,对书画的思考非常深入,但无论是书画研习者还是普通读者,读它都不隔膜,反有一种轻松、亲切之感。茆帆:那是因为包括诗书画印在内的中国传统艺术、传统文化,就其实质而言,都是中国古代读书人...

奥运会美术主创张军:我如何向张艺谋推荐《千里江山图》卷轴创意

奥运‘卷轴’的画面设计,融合了中国国画和现代科技,这让幕后艺术团队的画家张军声誉鹊起。张军随后创作了几种规格的《千里江山图》,原稿都被中国奥运博物馆等国内外知名机构永久收藏。在奥运会之后,张军除了专注画艺,更承担起了中国国画中外交流的重任,老一辈艺术家如吴冠中留学欧洲,把油画等西方文艺传播到中国,在新世...

仅此一次的大师课|与徐小虎结伴,透过山水,看懂中国画

这一次,也是第一次,从汉代漆器到唐代敦煌壁画,从唐代墓葬壁画到明代卷轴画,透过对比一幅又一幅的全图与细部,徐小虎不讲故事,只传授方法,为的是不仅让你我看到中国山水画的山高月小、水落石出;更重要的是,陪伴你我从零海拔之地,一步一步地沉浸于中国书画之中,启发你我以身体的直觉来体悟:中国山水画代代相传...

黄丹新水墨画丨用极简的色彩描绘万物,用极简的语言传递内容

在展厅,画布像卷轴画一样铺开在地板上,黄丹蹲下来画画,画完的部分就卷起来,再展开新的。有时墨还没晾干,那就先画另一张。平时创作她也是如此,她没有租大的工作室,就在客厅里作画,蹲着画,有时一画就是十几个小时。采访休息间隙,她也没停,手上画着小稿。翻开她的手稿本,我看到灵感是如何被一步步打磨...

中国画中的“大人物”和“小人物”(图)

这其实也是中国山水画的一个重要特色,总体上看,中国山水画中对点景式人物的描绘,北宋写实,南宋写趣,元人写意。之所以出现这种现象,这和不同时代对美的追求和理解有关。但是无论怎么样,“小人物”从来都与山水共存交融。《艺观》之书名,看似普通平常,其实大有深意。无论是欣赏画作,还是研究画作,首先要立足画作...

初夏,来逛个展?|版画|艺术|绘画|美术|萧龙士|精品展_网易订阅

在折扇上绘画,最迟不晚于宋代(www.e993.com)2024年11月5日。扇面绘画艺术演至明清时期,因其表现手法、经营构图、艺术风格有别于卷轴册页,受到人们备加珍爱。扇面绘画虽为尺幅小品,不及卷轴书画宏大精深,却因其独特的团扇或折扇造型,有着更为浓厚的装饰意趣。由于扇形尺幅及材质的特殊性,使画家必须在有限的空间范围中匠心独运,方能以超绝脱俗的...

阅读的力量 | 《中国绘画:远古至唐》:突破卷轴画范围,拓展“中国...

提起中国绘画,大家可能最先想到的是《清明上河图》《千里江山图》,是以吴门四家、扬州八怪等为首的文人画家的作品。传世名画大多诞生于宋以后,唐以前的绘画在传统中国画研究中所占比重很小。实际上,在卷轴画诞生以前,中国就有着悠久的绘画传统。作为绘画的载体,建筑和器物的平面承载了另一半的中国绘画史。

鲁道夫.阿恩海姆:“一幅卷轴画宣示的是某一哲学要义!”

不要浅薄地看待中国画的绘画思想与学论。而是通过我们的文化来深层次的剖析中国画,然后在依托文化的基础上去观察、思考与总结中国画。然后再去思辨中国画的传承与发展的方向。更希望你们能够给中国画一个超越“一幅卷轴画宣示的是某一哲学要义!”的画论和定义。特别声明:以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为...

国画名家于非闇:工笔传写意之神韵,写意含工笔之庄严

于非闇的《双钩竹雀图》,是一幅在民间收藏的作品。这幅画,构图严谨,用笔流畅,工笔用的线条、用墨线浓淡、粗细、虚实、轻重、刚柔、曲线表现的十分到位,先是出了于非闇所具有的扎实的中国画功底。正如中国著名书画大师杨仁恺所言,蓬莱于氏双钩“竹雀图”用笔老道雕嵌绿尤见清逸属佳作妙品。

我眼中的“诗意甘州”||画里金秋最甘州

在水一方(国画写意)车轩秋天的甘州,是一卷恣意挥毫的水粉画。秋阳高照时,艳丽明亮如镀金;秋雨绵绵时,柔润浑厚如水润;秋风乍起时,黄叶纷飞如蝶舞;秋意渐深时,草木摇落露为霜。“甘州不干水池塘”,如今生态恢复,更是遍地花树丛林,处处湖波荡漾。马路边、公园里、街两边、农家院、果园里,无论是乡村,还是城市...