石涛与他画的山水画之间是一种相互交融、物我两忘的生命痕迹
虽然,中国画山水画中不乏点的运用,但像石涛这样将点用得如此极尽之能士者确实少有。比如《古木垂阴图》(1691,175×50.7cm),这是一幅竖向展开的山水画,从上到下分为留白板块、中景山峰、前景树石三段。右下角石头上的点从墨的色彩看有浓墨饱满点、淡墨点、枯笔点,从点的方向看指向左上方,少数点略有方向小角...
中国国画的起源|绘画|画家|山水画|人物画|中国画|花鸟画_网易订阅
国画一词起源于汉代,主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式,是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等,题材可分人物、山水、花鸟等,技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲...
中国名画十三品|第二品《游春图》
《游春图》,绢本,青绿着色,画的是桃杏初发的春日,而它本身也可以代表中国山水画的萌芽时期——正是这似有儿童简笔画般稚拙的风物石山,却有着咫尺千里的山河胸襟。此图是截至目前所发现的存世卷轴画中最古老的一幅山水画,它对于探讨我国早期山水画的形成和发展,具有极为珍贵的艺术价值和历史价值。画家以细劲的...
敦煌另一面:山水画“活化石”
于是,我们可以看到敦煌壁画中有大量的山水场景,虽然它们并非专门的山水画,但其数量庞大,时代特征明显,展示出了一部自4至14世纪系统的中国山水画史。在印度和中亚一带的壁画中,虽也会画出一些植物和简单的象征性风景,但绝没有如敦煌壁画这样大量的山水画,这反映了中国传统山水审美意识对宗教艺术的强烈影响。被遗忘...
浅谈唐宋时期的青绿山水画
隋代展子虔的《游春图》被认为是存世最早的、具有早期独立山水画体貌的山水卷轴画,此画以山水为主体,人物只作点景出现,具有了与自然景物的空间关系,山石树木有勾无皴,填以青绿为主的厚重色彩。唐代李思训继承了展子虔和前代的优秀画法,把青绿山水推上了一个高峰。李思训的青绿山水沿袭了工细富丽的特点,在状写...
中国山水画历史脉络的见证
山水画是中国传统绘画的重要方面,自魏晋南北朝山水画兴起,经历了隋唐,及至宋元,如范宽、郭熙、马远、夏圭等著名画家,基本上都以画山水见长(www.e993.com)2024年8月14日。但由于各种原因,我们今天所能见到的那些古代名家的山水画大概都是五代以后的作品,唐代或唐以前的山水画几乎没有保存下来。如传为展子虔的《游春图》,已被证明是后人所摹。
自北朝、隋、唐、五代,至宋、西夏、元—— 敦煌壁画中的山水画迹
魏晋南北朝以来,山水画已经出现,此后,山水画逐渐成为中国绘画中最主要的内容。唐宋以来涌现出了大量杰出的山水画家以及山水画作品,成为中国绘画史的重要篇章。但是,由于历史的原因,现存的绘画作品(卷轴画)多为五代、宋元以来的作品,唐朝和唐朝以前的山水画作品极为罕见,而敦煌壁画中大量的山水画迹就成了我们研究中国...
牛克诚:山水画的传统再生长 从色彩出发
中国山水画经过千余年发展,从造型、色彩到空间已形成一整套观察、认知与表现的潜在结构,积淀为山水画传统,等待当代山水画家基于现实自然的再阐释。我们画的一山一水、一树一石,既来自现实景物的观察体验结果,也来自传统形、色、质及空间观念的潜在呈现。传统既是我们创作山水时的图式源泉,同时它也熏陶了我们的观察之...
室内山水画的挂法,你挂对了吗?
山水画1.山水画挂办公室、客厅:可以是有溪流的画,要观其水势向屋内流,千万不可外流,因为水流入乃进财,水流出为丧财,若画面上有船的话,要使船头向屋内,忌向屋外,因为向外者损财丁,而向内者招财宝。挂客厅2.山水画挂办公室、客厅,画最好不要使用看上去很沉重的玻璃镜框,这样沉重的画框放在人的脑上方...
央美所藏明清书画中,何以人物画最多,山水画次之
此外,还有两位清代前中期士大夫画家、汉军旗人画家的作品——高其佩(1660—1734)的《指画山水》轴和朱伦翰(1680—1761)的《指画殿阁熏风图》轴,后者是前者之甥,亦善指画,此图则是青绿山水,素所未见,值得进一步研究确认。(本文原标题为《中央美术学院中国古代人物画、山水画收藏概说》)...