仇英《桃源仙境图》:隐匿在笔墨间的人间胜境
画中人物是主体部分,画家通过色彩衬托的方法使人物非常突出,充分体现了仇英在人物画和山水画上精深的艺术力《桃源仙境图》局部图五四、名家点评:中国工艺美术师、无锡市美协理事陈刚:“这幅《桃源仙境图》,有沉着文雅的兼工带写式‘小青绿’,也有清逸潇洒的‘水墨写意’。”中国美术家协会会员、中国画研究...
关于举办“馆藏经典书画欣赏与策展”线上培训课的通知
曾发表《赵孟頫人物画中的“古意”》《从赵孟頫到沈周——管窥沈周山水画一端》《仇英〈职贡图〉卷流传考略》《董其昌青绿山水画论略》《王铎山水画三题》等论文。编著《翰墨华光——故宫博物院藏现代名家绘画》《傅抱石》《张大千》等图录。主持筹备“20世纪上半叶绘画名家作品展”“赵孟頫书画特展”“沉浸浓郁...
初为漆工逆袭为吴门四家——仇英
仇英出身寒微,初为漆工,兼彩绘栋宇,后改习绘画,在苏州结识许多当代名家,受到文徵明的器重,并从周臣学画。仇英,这位艺术殿堂中的璀璨明星,对古法“六艺”之精髓,进行了深入骨髓的研习与揣摩,其笔下无论是人物之传神,山水之壮阔,走兽之灵动,乃至界画之工巧,皆能信手拈来,游刃有余。他临摹古作,功...
山水画中见自然、见生活、见文明(古悦新喜)
中国画《剑阁图》,作者明代仇英。上海博物馆藏中国画《千里江山图》局部,作者北宋王希孟。故宫博物院藏中国山水文化积淀丰厚,岩壑林泉之间凝聚着历史烟云、沧桑印迹。自隋代开始,山水画逐渐从人物画中分离出来,成为独立画科。它既是自然山川的描摹,也重笔墨技法的精妙,更与家园、品德、情操、修养等紧密相连,浸透...
我们分析了1400年间的中国山水画,找出了画面留白的秘密
竹院品古仇英明|comuseum相比之下,现代山水画一般挂在宏伟的展厅里,在那里可以从远处欣赏艺术品。为了增加“展厅效应”的感觉,气势雄伟的作品成为展厅的首选。这些作品往往描绘高山险峻、波涛汹涌,画面不可避免地开始呈现出满、密、繁、复的布景。特别是1935年之后,随着国立美术陈列馆在南京建成,全...
好书·推荐 | 石守谦:仇英的闺情山水与女性观众
明汪氏《诗余画谱》之北宋秦观《春景》词意山水画1612年宣城汪氏辑印就画面上的物象来看,楼阁上独坐之仕女确可对应到词文里的楼中人,水上的两只燕子和远方天上的群雁也是词中“一双燕子,两行归雁”的直接图绘,但是整个物象的组合却是与仇英闺情山水的安排如出一辙:楼阁在右,空白水域居左,巨树在下而远山...
有一個匠人叫仇英
仇英是明代有代表性的画家之一,与沈周,文征明和唐寅被后世并称为“明四家”、“吴门四家”,亦称“天门四杰”。沈、文、唐三家,不仅以画取胜,且佐以诗句题跋,就画格而言,唐,仇相接近,仇英在他的画上,一般只题名款。仇英的山水画多学赵伯驹、刘松年,...
【文史英华】蜀道画意浓——专访西华师范大学教授、蜀道研究院...
欢迎关注“方志四川”!蜀道画意浓——专访西华师范大学教授、蜀道研究院常务副院长罗建新四川日报全媒体记者薛维睿“入蜀方知画意浓。”四川山水久负盛名,蜀道更是以其独特景致和历史底蕴,吸引历代名家留下众多绘画作品,展现蜀道的艰难险峻和山水秀丽。(清)恽寿平
山水画技法:传统勾水法图例大全
山水画技法:传统勾水法图例大全中国山水画对于表现水,有它的一套传统办法。在我国古代绘画界,不少画家因画水巧妙而闻名,有的竟用神话般的形容,来赞美。如说吴道子画大同殿壁上的江水,“终夜有声”;许道宁画水,使一轴山水画图“终年潮湿”,凡此等等,无非说明这些画家表现水的变化有相当的本领。
仇英《人物故事图》:工笔重彩下的千古传奇
仇英(1494-1552年),字实父,号十洲。江苏太仓人,久居苏州。擅画山水人物,作品工整而不呆板,妍丽而不俗媚,青绿山水富丽而温雅,人物衣纹精细而流畅,明四家之一。《人物故事图》是明代画家仇英创作的一幅人物故事画集,现收藏于北京故宫博物院。《人物故事图》全册共十开,内容取材于历史故事、寓言传说、文人轶事和...