雷勇斌的水彩画 | 诗性的显现
比如一些年轻的水彩画家,他们善于表达自己对这个世界的体会,比如从个体出发感受到的孤独、痛苦等等,有别于上一代艺术家作品中呈现的社会责任感和历史反思,更多的表现出对于人本身的关注,也是一种创作观的表达。所以说,在这种大环境下,中国水彩画必然朝着多元化的方向发展。阳光小路纸本水彩76x56cm2013.032、水...
...尚辉、陈坚、应金飞、李晓林、杨大伟、雷勇斌谈新时代水彩画的...
当代中国水彩画的主体意识正在于这种对水彩画发展的主体驾驭性,它从原来相对从属于其他艺术品种而在借鉴与融合中不断形成一种新型的水彩画形象:跨越在传统与现代之间、不再沉迷圈子化的技巧、使之具备多种思想观念与多个画种媒介特征的水性绘画;这种主体意识还显现在对当代中国主流美术的积极参与上,力求以自己的创作实绩...
一周观展指南|毕加索《举着胳膊的裸体女人》等真迹湾区首展_腾讯...
为展现当代多元格局的学院教育与创新发展中新一代广美水彩青年继往开来、不断求索的创新精神,广州美术学院绘画艺术学院水彩画系特举办本次展览,通过在读本科生、研究生优秀作品的提名,展现当前各专业工作室建设的教研拓展空间与创作教学新成果,同时本次展览也将成为绘画艺术学院水彩画系工作室年度教研成果的专项展览,彰显...
中国现代美术的转型:关于黄鹤楼大壁画的反思
作为由倪贻德、王式廓等留日艺术家主持创作的一幅宣传画,黄鹤楼大壁画的创作现场也反映了中日近代文化交流复杂而深刻的联系。与这批留日艺术家同期登台的,是作为敌方的日本画家组成的战争记录画的创作团队,这批隶属于日本海军、陆军的知名画家,其中如藤岛武二、藤田嗣治、石井柏亭、中村研一等人,在战前或是这批...
回溯与反思:20世纪50、60年代的 “新国画运动”研究展
就是向中国画传统诉诸力量,所以才看到50年代这批,1956年之后兴起的‘新中国山水’作品。”也正是因为这批作品在特殊历史阶段的特殊审美和艺术价值,才令它们在今天看来仍然具有打动心灵的力量。策展人王春辰最终总结道,本次展览作为美术馆对20世纪50、60年代中国画变革之路的专题性展览,虽然体量较小,但从美术馆馆...
水彩画领军人物刘寿祥因新冠肺炎辞世,享年62周岁
知名画家、原中南民族大学美院院长钟孺乾作悼诗反思这一疫情缘起,痛惜“却教英杰委轻尘!”湖北美术学院教授沈伟说,“看到钟孺乾兄道出大家共同的心声(哀思),我默默地转发了……”画家钟孺乾悼诗《静物》刘寿祥纸本水彩96×64cm2016年刘寿祥,1958年4月出生,湖北武汉人(www.e993.com)2024年10月28日。1981年毕业于湖北艺术学院美术系师范...
一周观展指南|“画中的她们”与“她们的画”
从“十上黄山”到晚年赴美写生,展览以“写生”为写生为线索,展出刘海粟《黄山云海奇观册页》、《黄山图册页》及黄山主题绘画作品超过30件,以及95岁在科罗拉多大峡谷写生纪实文献,以此反思百年前的“美术革命”和“新美术运动”,以及给当下美术创作和美术教育带来的启示。
一周艺术人物|94岁的连环画家王亦秋与收藏家埃利斯走了
近日,英国艺术家加文·蒂克(GavinTurk)从气候变化运动“反抗灭绝”(ExtinctionRebellion)中得到灵感,创作了一批新作,其中包括一系列突出塑料废品危险的水彩画。这些新作从10月19日起在阿姆斯特丹的Reflex画廊展出。“艺术家手持社会的镜子,而气候议题日益成为他们的重要创作主题,”蒂克说道。
时代的水彩 水彩的时代 | 庄弘醒艺术的启示
稍加打量庄弘醒先生同龄的水彩画家的作品,大多是习作、静物写生、人物写生、风景写生,多数水彩画家始终被写生所禁锢,似乎这个画种被写生买断。庄弘醒先生的作品跨越画材局限,是一种心灵的创作,升华到写心写己的意象,书写精神、书写记忆、书写反思、书写水彩的时代。
《痛苦与荣耀》影评:万千痛爱于一身,千百温柔致一生
水彩画也回到萨尔瓦多手里,或许在别人眼里这幅画因为没有属名,而被认为是位名不见经传艺术家的作品,甚至本人也不认为自己是位艺术家,但对萨尔瓦多而言它却是个至关重要的存在,不只是传达一种永远的感谢和肯定,更讲述了《痛苦与荣耀》的核心主题,一个关于创作的真理“生活处处皆是艺术”,既然画能蕴含这么丰富的...