蒙德里安的《百老汇爵士乐》

蒙德里安想利用艺术将生命升华,他利用抽象的造型与中性的色彩来传达秩序与和平的理念。《百老汇爵士乐》《百老汇爵士乐》是蒙德里安在纽约时期的重要作品,也是其一生中最后一件完成的作品,它明显地反映出现代都市的新气息。依然是直线,但不是冷峻严肃的黑色界线,而是活泼跳动的彩色界线,它们由小小的长短不一的彩...

大师代表作|蒙德里安,格子狂魔是如何练成的

蒙德里安简化自然形象为色面与线条,色彩也不再作为装饰使用,而是用来协助空间的分隔。蒙德里安《海堤与海·构成十号》1915年85.1×108.3cm荷兰奥杜罗库拉穆勒美术馆如《海堤与海·构成十号》中,海堤与波浪的自然形体被富有节奏感且相互交叠的水平或垂直线所取代。蒙德里安将自然形体简化为几何抽象概念,使...

蒙德里安特展,见证一种纯粹的审美与抽象

1940年，蒙德里安移居纽约，加入美国抽象艺术家协会，对爵士音乐喜好的延续，也顺理成章地成为蒙德里安同期创作的热门主题，表现在他画面上就是黑色线条消失了，只留下红黄蓝三原色构成水平的和垂直的线条互相交融。1943年所作的《百老汇爵士乐》是蒙德里安的集大成之作，充满韵律的色块，边缘模糊的界面，四方扩散...

乐读| 致敬自由灵魂:一本站在诸多爵士巨人肩膀上成就的经典之作

几何抽象派先驱蒙德里安曾把对爵士乐的迷恋,绘成了一生中最后一件完成的作品——《百老汇爵士乐》,这幅画也是他对纯粹抽象的最终诠释。分布于黄色线条间的明亮彩色方块,传达出了熙熙攘攘的城市中或快或慢的生活节奏。而微小的彩色方块,则创造出了一种充满活力的脉动节奏。▲《百老汇爵士乐》如果说他们是借助...

神经美学简析:蒙德里安是个神经科学家?

-《百老汇爵士乐》（BroadwayBoogieWoogie）,1943-/弗瑞德·桑德贝克（FredSandback）/-未命名Untitled(SculpturalStudy)-/吴冠中/-《双燕》-《双燕》着力于平面分割，几何形组合，横向的长线及白块与纵向的短黑块之间形成强对照。蒙德里安（Mondrien）画面的几何组合追求简约、单纯之美...

蒙德里安的艺术规则,让“红黄蓝”经典了一百年!

百老汇爵士乐127cm×127cm布面油画1942年《百老汇爵士乐》是蒙德里安在纽时期的重要作品,也是其一生中最后一件完成的作品,它明显地反映出现代都市的新气息(www.e993.com)2024年11月22日。看上去,这幅面比以往任何一件作品更为明快和亮丽。它既是充满节奏感的爵士乐,又仿佛夜幕下办公楼及街道上不灭灯光的纵横闪烁。这是蒙德里安艺术...

蒙德里安:可能是比梵高、毕加索对我们生活影响更大的艺术家

就如之前提到的抽象艺术的两个极端,蒙德里安兜兜转转,在其生命的最后阶段,与康定斯基相遇在了音乐世界。在《百老汇爵士乐》这幅作品中,蒙德里安希望用一种秩序和关系,让音乐的感受跃然画上。与康定斯基的即兴奔放不同,蒙德里安的这幅作品看起来就像是电视台调试信号的画面,但这看似有些活泼简单的作品背后,却隐...

风格运动百年,用三百多件画作“发现蒙德里安”

《百老汇爵士乐》(BroadwayBoogieWoogie),1942-1943年《彼埃·蒙德里安在画室》(PietMondrianinhisstudio),1933年,摄影:查尔斯·卡斯滕(CharlesKarsten)1933年,荷兰建筑设计师查尔斯·卡斯滕在巴黎一间画室内拍下这幅蒙德里安的肖像,他的画室像极了一幅蒙氏立体抽象画。卡斯滕也许没有意识到他见证了20...

蒙德里安的抽象世界

蒙德里安的抽象世界百老汇爵士乐(油画)蒙德里安开花的苹果树(油画)蒙德里安红、蓝、黄构图(油画)蒙德里安说到20世纪的抽象艺术,有一位很难绕过去的画家,作品以独一无二的形态,把“纯粹”发挥到了极致——纯粹的直线,纯粹的色块,纯粹的风格体系——对现代绘画、建筑、广告、服装和印刷等设计领域...

雅昌讲堂·大师代表作|蒙德里安,格子狂魔是如何练成的

如《百老汇爵士乐》,画面节奏取自于长短不同的矩形方块,代表着音响频率的跳动。彩色线条与黄的主色取代了过去黑色界限构成的棋盘式画面,给人一种舒畅轻松的乐感。为何说蒙德里安是“格子狂魔”?他是从年轻时就开始画格子的吗?他的代表作都有哪些呢?