『海外馆藏』梁楷《李白行吟图》,精妙之笔,泼辣简括
《李白行吟图》,南宋梁楷最有名的杰作,纸本墨笔,80.9cmx30.4cm,日本东京国立博物馆藏。历代描绘诗仙李白的画作中笔墨最少却最得神采的一幅。梁楷的绘画风格有两种,一种是从其师贾师古那里继承而来的李公麟传统,造型规整严谨,用笔细长,转笔劲利,称为折芦描。另一种画风,是被称为“减笔”的粗笔画。《李白行吟图...
李白月下闻琴声,登安陆许府做上门女婿,却被大舅子排挤躲到深山
李白行吟图俗语说:易求无价宝,难得有情郎。这个李白文有文才,人有人才,可算是文才双全,应该是个如意郎君了。但是婚姻大事,不能儿戏,性急喝不得热汤饭,还得再仔细想想。想到此,许淑便红着个脸说道:“爹爹,母亲,您二老爱女的心情,孩儿我知道了。俗话说:路遥知马力,日久见人心。反正李公子住在咱家,女儿还要再...
梁楷人物画中的“留白”丨崔志平
梁楷的《太白行吟图》,画面除李白以外,皆空白处理,将多余的景“藏”起来,景越藏,则境界越大,从而达到一种“无余处似有景,形不见而意现”的妙境,使欣赏者在根据自己的审美修养获得审美享受,使有限变无限。加大画面空白的存在,有利于使整个画面的境界进一步扩大,意境深远。▲周思聪《王道乐土》2.“画外味...
“从小默写文学常识,到底有什么用?”
二人固不能妄加以轩轾。唯后世诗人因白之俊逸的风神不易学,而甫之谨严的法度有可循,故所受于甫的影响较之白为深久,然以诗论诗,则李白纯为诗人之诗,杜甫则有时太以诗为他的感事伤时的工具,且其强求合于韵律之处,亦常有勉强牵合之病。〔南宋〕梁楷:《李白行吟图》李白,字太白,号青莲,陇西成纪人,以...
刘海粟:中国画的标准|画家|油画|绘画|画派|山水画_网易订阅
梁楷《李白行吟图》现藏于东京国立博物馆中国画表现大自然尺幅之中表现千岩万壑。“元四家”中的吴仲圭,他的山水,空白处就是天,就是水,就是云。主要的东西尽量画出来,其余的不必顾及,要省略。画花鸟主要点是鸟,要画得精神活泼、生动,不能象标本。宋徽宗赵佶,他的画有长处,工笔,很有力量。取景、设色简练,...
长风万里绘诗意_展览_关山月美术馆_艺术
展览分为4个部分,在“丹青吟咏”板块,明代王式的《西园雅集图卷》与吴令的《墨笔坐看云起图》等作品,以文人山水的诗意情境,让人仿佛置身于那个风雅的时代;而《李白行吟图》《杜甫像图轴》《东坡笠屐图》等著名诗人画像,则通过细腻的笔触,展现了诗人们的风骨与情怀,让观众在观画的同时,也能感受到那份跨越千年...
特展细读|聊一聊“对话达·芬奇”特展里的中国画(下)
李白行吟图梁楷日本东京国立博物馆藏泼墨仙人图梁楷台北故宫博物院藏花鸟到了元代,绘画创作的队伍构成发生了重要转向,文人画家开始占据主流,绘画创作逐渐演变为个人抒怀明志的手段。本展中的《秋水凫鹥图》轴,便是出自一位主业为水利官员,副业为画家的“斜杠文人”任仁发之手。
狂荡不羁的《月下独酌》:李白是一个为月而生的人
《李白行吟图》轴南宋梁楷日本东京国立博物馆藏图据央视网李白像(马睿临)□马睿唐玄宗天宝三载(744年)春,得罪了权贵的李白独自一人在长安(今陕西西安)城中徘徊,举目四望,连一个陪自己喝酒的人都没有,孤寂忧愁之际写下《月下独酌四首》,而第一首流传最广:花间独自携着一壶酒,自斟自酌而无人相伴。举杯...
李白的多重面孔:一轮夜空悬,千片秋江月
梁楷有着“金带悬壁,离职而去”的任性和不拘礼法的个性,加上对酒的喜好,可谓与李白惺惺相惜。画中李白身着类似于道袍的宽大衣服,焦墨刻画的发髻稍稍向后倾,似有望月吟诗之意,寥寥数笔,抓住了李白吟诗时微妙的一刹那,从头部到脚下几乎一气呵成。现代画家张大千一生画过许多幅李白,多数都是依据梁楷《李白行吟图...
神韵畅达 超然向外———虚谷花鸟画形式美研究
再看宋代梁楷《李白行吟图》简笔画,寥寥数笔而表现出李白的神情风度,淋漓尽致,神形俱佳。另外,明代徐渭《牡丹蕉石图》也是把芭蕉之神之生命描绘其质感的代表作。“简”就是对造型的大胆取舍,中国画尚“化”,笔墨画即以少胜多,以简取胜,以单纯致丰富、知白守黑、虚实幻化,而表现出一片天机生意。虚谷的简,...