尚织汉服学塾:从服饰材质看宋代皇家风范

饰带:宋代皇室华服广泛运用各种饰带,如宝相花饰带、云龙饰带、金丝绣饰带等,这些饰带的使用增添了服饰的层次感与立体感,也促进了丝绸、金银缕线等工艺的发展。这些质地与制作艺术的使用不仅使宋代皇室华服成为时代的典范,也推动了当时的纺织、染色、金银器等行业的发展,对中国文化艺术的繁荣与发展产生了深远影响。

尚织汉服学塾:宋代服饰演变,从纹样看时代的审美变迁

宋代锦缎分为彩色与单色两大类,其中,“三色锦”以其丰富的色彩层次、鲜艳明亮的特点成为宋代服饰中的佼佼者。而单色锦,即“素锦”,则以简约纯净之美赢得青睐。除了锦之外,宋代服饰中的“五色绫”、“织金绫”和“织金绮”等彩色织锦同样令人瞩目。五色绫,作为宋代服饰中的名贵锦缎,其历史可追溯至唐代,经过宋代的...

宋代服饰的特色,在哪些方面受了理学思想的影响

从宋代女性服饰的整体款式来看,体现出的是儒雅的风格,宋代的女性服饰,最讲究的一点是修身,他们的体型大多是纤瘦的,所以这种服装尽量修身就更好的体现了她们的身材,不过比起唐代来,这种服饰就显得更为含蓄拘谨,而且款式不是很多,但是儒雅始终是其最主要的风格,在宋朝有一句诗词叫做墨绿衫儿窄窄裁,窄罗衫子薄罗裙。从...

尚织汉服学塾:宋代服饰中的佩玉文化,寓意深远,工艺精湛

宋代佩玉的艺术魅力主要体现在其造型、工艺与材质上。造型上，宋代佩玉简约而不失大方，线条流畅且整体平衡感极佳;工艺上，宋代佩玉的雕刻、琢磨、镶嵌等技艺精湛无比，展现了当时工匠的高超技艺;材质上，宋代佩玉不仅包括了传统的玉、金、银等材质，还引入了玻璃、陶瓷、象牙等新材料，使得佩玉的色彩与质感更加丰富多...

29岁的鞠婧祎大胆尝试了宋代的纱裙。她非凡的美貌引起了模仿化妆...

宋制服饰,以其温婉雅致、含蓄内敛著称,是中国古代服饰文化中的瑰宝。鞠婧祎此次选择的薄纱装扮,巧妙融合了宋代服饰的精髓与现代审美,既保留了古典韵味,又不失现代时尚感。轻纱曼舞间,她仿佛从千年前的画卷中走出,带着一抹不属于这个时代的空灵与柔美,让人不禁为之动容。

入乡随“服”,美景美服美不胜收(文化中国行·有一种风华叫中国...

旅拍是“美丽产业”，云南省丽江古城有特色的民居建筑和小桥流水，处处皆是风景(www.e993.com)2024年11月18日。纳西族、彝族、白族、藏族等丽江12个世居民族服饰丰富精美，国风汉服等服饰也与文化遗产高度适配。近年来丽江旅拍行业迅速发展，提升了文化旅游的体验感。“客栈+旅拍”成为丽江古城特色旅游产品服务链的新增内容，旅拍店服务人群也由传统的过...

尚织汉服学塾:宋代宫廷服饰,中国古代服饰文化的深度与广度

在审美趋势上,宋代宫廷服饰追求简约、清新、雅致的风格,这与当时文人士大夫的审美观念不谋而合,共同推动了宋代审美文化的发展。材质工艺与装饰艺术宋代宫廷服饰的材质以丝绸、绢、锦、缎等高级面料为主,这些面料细腻柔软,光泽度佳,为服饰的制作提供了优质的物质基础。

国风华服,秀出“Z世代”的文化表达(文化中国行)

中国服装设计师协会副主席卞向阳说，从秦汉的质朴简洁到唐代的华贵典雅，从宋代的儒雅清秀到清代的繁复之美，历经数千年发展，形成了兼收并蓄、各美其美的中华服饰文化体系。东北师范大学美术学院副教授韩丹这些年一直关注现象。她介绍，从广义来说，汉服是中国传统服饰的统称。汉服爱好者普遍将2003年视为汉服兴起的标志...

宋代服饰纹样的审美趣味

《宋史·食货志》中记载:“其纤丽之物,则在京有绫锦院,西京、真定、青益梓州场院主织锦绮、鹿胎、透背,江宁府、润州有织罗务,梓州有绫绮场,亳州市绉纱,大名府织绉縠……”研究古代服饰史的周锡保先生认为,这些记录说明了宋代织造的地理分布面很广,各地区均有其特色丝织品,比如锦、绫、罗、绮、縠、絁及...

浙江数字技术团队重现宋代纱袍—— 让传统服饰之美更生动

宋代服饰具有织物纹理通透、图案色彩生动雅致等特点。“在复原过程中,颜色比对环节的压力最大。”钱狄青说,“由于丝织品文物出土后经历了氧化,导致色彩失真,纹样变得模糊。为此,团队在查阅了大量文献资料,并与博物馆反复确认后,最终确定了服装颜色,并进行对比还原。”...