在川流不息的舞台上,《茶馆》叫停了时间,成为中国特有的戏剧现象
在川流不息的舞台上，《茶馆》叫停了时间，它宛如一枚时间胶囊，封存着王利发的时代、老舍的时代和焦菊隐的时代。同时，被当作表演容器的《茶馆》，让演员荷载了周而复始循环的时间，看着梁冠华扮演的王利发，心力交瘁的王掌柜从阴影走向亮处，又最终留下一个萧索的背影，在他的身上，老舍的文本突破不曾变化的舞台，突...
《茶馆》是中国特有的戏剧现象
几年前,面对孟京辉导演的《茶馆》引发的轩然大波,老舍的女儿舒济说了这样一句话:“剧作者已逝,剧本不会改变了,但舞台在继续不断地发展变化。”当时,她也透露了一些罕为人知的细节:“从1966年至2016年底,在《茶馆》受到版权保护的50年里,老舍的家人并没有给北京人艺‘独一份’的授权。然而在那期间,没有任何创...
“镇院之宝”《茶馆》开启北京人艺上海驻演
率先上演的老舍话剧《茶馆》被誉为“东方舞台上的奇迹”,自1958年在首都剧场首演以来,在北京人艺的舞台上上演了60余年。该剧以“老裕泰”茶馆为背景,通过诸多小人物的命运悲欢,展现了近半个世纪的社会变迁。本轮演出汇集梁冠华、濮存昕等北京人艺中坚力量,展现《茶馆》在当下的生命力。话剧《哗变》改编自美国作家...
话剧巨作《茶馆》打头阵,北京人艺全明星阵容展开访沪大巡演
1956年,老舍先生带着一部尚未定名的新作来到北京人艺,给曹禺、焦菊隐等人朗读。众人觉得第一幕茶馆戏最为精彩,建议索性就写一个茶馆的变迁。两年后,大戏鸣锣开演。三幕《茶馆》跨越近半个世纪,刻画丰富群像,用老舍先生的话说,“一个大茶馆就是一个小社会。”此次上演的是人艺七十周年版本,舞台设计精美,人艺风格...
《茶馆》“打头炮” 北京人艺五部大戏亮相中国上海国际艺术节
舞台上,伴随着清脆的牛骨敲击声,《茶馆》的大幕在众人期待中拉开,百余年前的京味老茶馆带着浓郁的烟火气息呈现在人们面前。这部由老舍编剧、焦菊隐导演的北京人艺“看家大戏”自1958年首演以来,跨越半个多世纪,演出700余场,依然常演不衰,可以说是“北京人艺演剧学派”的代表作,曾作为中国第一部走出国门的话剧赴...
专访|话剧《茶馆》主演梁冠华:“演到年轻人接棒的那一天”
《茶馆》的台前幕后得以在“账簿”里瞥见一隅(www.e993.com)2024年11月15日。无论是初版还是第二版,每一轮《茶馆》演出总能受到观众的热捧。老舍文本隽永的魅力、演员们稳定的演技发挥都让作品在时间的流转中层层镀金。即使如今已将自己甚至其他演员的台词都背得滚瓜烂熟,梁冠华每每演出,都还是能咂摸出新滋味。“每一个时代看《茶馆》,都能...
《茶馆》亮相上音歌剧院,北京人艺明起开启“上海驻演”
《杜甫》则以古典唯美的意境、诗化的叙事风格,展现出“千秋诗史杜,独立自苍茫。”《正红旗下》改编自老舍同名半自传体小说,经由李龙云编剧,从老舍的第一视角来叙述。与《茶馆》首尾呼应的排期,体现了北京人艺致敬经典、续写未来的传承。驻演期间,冯远征将赴复旦大学、上海戏剧学院开展艺术讲座。《哗变》“五虎”...
《茶馆》成文学瑰宝!老舍作品如何跨越东西方展现世界性?
魏韶华:《茶馆》与《骆驼祥子》等老舍作品在欧美、日本、俄罗斯、东南亚等国家和地区广受欢迎,主要归功于老舍对人类共通主题的深刻领悟,并且他的文学表达方式兼具现代性与世界性,将写实与象征巧妙结合。例如,《茶馆》不仅生动勾勒出旧中国的社会变迁和人生百态,更通过对生死的深刻思考,超越了地域文化的限制,触动全球...
从东方到西方,老舍《茶馆》为何魅力长存?
????刘琳:从东方到西方,老舍《茶馆》为何魅力长存?????——专访北京人民艺术剧院戏剧博物馆研究馆员刘琳????一部《茶馆》,半部中国话剧发展史。自1958年在首都剧场首演以来,《茶馆》在北京人民艺术剧院的舞台上演六十多年,它的“一票难求”甚至成为一种文化现象。
老舍的《茶馆》:3个人性真相,越早知道越好
《茶馆》自1958年首演至今,已上演了七百多场,经久不衰,在海外被誉为“东方舞台上的奇迹”。一部苦难志,千古遗恨情。这部剧以老北京裕泰茶馆为背景,通过各色小人物与命运的抗衡,展现了时代变迁下,光怪陆离的社会众生相。短短三幕剧,写的是从清末维新失败,到军阀混战,再到抗战胜利近半世纪的历史。