李溪:“古色”的含义——中国文人关于颜色与物的时间意识

而石的画法,便是以“墨”为主,《历代名画记·论山水树石》中说,“树石之状,妙于韦鶠,穷于张通(张璪也),通能用紫毫秃锋,以掌摸色中遗巧,饰外若混成。”而张璪则是“唯用秃毫或以手摸绢素”,对此画法,张璪的回答便是著名的“外师造化,中得心源”。“心源”一词便是因佛教的传入而产生,并在唐代在...

张大千的泼彩画为何千金难求?

因为眼疾,张大千无法继续研究细致的工笔画,不得不转而寻求这种以大写意表现为主,不要求细节刻画的“粗放”画法。张大千泼墨泼彩绘画作品,是一种大胆而率性的创作方式。其最显著的特点是整个创作过程挥洒自如,一气呵成。从其瑰丽多姿的泼彩作品中,我们还可以发现,张大千在创作之先,早已胸有丘壑,在宏大而精巧的构思之...

名家丨刘知白:中国画史上,最具代表性的泼墨大家

醺酣之后,即以墨泼。或笑或吟,脚蹙手抹;或挥或扫,或淡或浓,随其形状。为山为石,为云为水,应手随意,修若造化;图出云霞,染成风雨,宛若神巧。俯观不见墨污之迹,皆为奇异也。”对这类超出常规的画法,张彦还却不以为然,他在《历代名画记》中说,王默“风颠酒狂”,“醉后,以头髻取墨,抵于绢画”,“...

中国山水画透视

这种墨法一般由淡开始,待第一次墨迹稍干,再画第二次第三次,可以反复皴擦点染许多次,甚至上了颜色后还可再皴、再勾、画足为止,使物象具有苍辣厚重的立体感与质感。用积墨法,行笔要灵活,无论用中锋还是侧锋,笔线都应参差交错,聚散得宜,切忌堆叠死板。要注意第一次墨色与第二次墨色之间的差别,色度的浓淡相差...

宋代文人画及禅画

在米友仁的画中,我们也许可以找到一些了解米芾成就的线索。米芾是一位博古家兼收藏家;他熟悉古代风格,于是也就把若干古风糅合在自己的画法中。中国批评家追索米芾的画法,把他上接到10世纪大师董源,和唐代的“泼墨"画家王默(或王洽)。在泼墨技巧中,随意溅扫墨水而造成偶然性的轮廓形状,决定了部分山水成分的形体。在...

山水画的透视、设色与用笔技巧

泼墨法——泼墨法创始于唐代王洽(又名王墨、王默),《唐代名画录》、《历代名画记》都有记载(www.e993.com)2024年11月19日。王洽喜豪饮,醉后解衣磅礴,激清迸发,用墨泼在绢上,然后根据墨迹的形态,画成山石林泉,云雨迷茫,浑然一体,时人称他为“王泼墨”。后世所谓泼墨法,是指落笔大胆、点画淋漓、水墨浑融、气势磅礴的写意画法。行此法,毛笔要...

画里江南:兴亡多感慨,笔底落墨花来

特别是“诗中有画,画中有诗”的王维,相传其开创了以水墨渲染为主的山水画风格,特别适宜于表现温婉、湿润、明秀的山川景色,又经过一代画圣吴道子的发扬光大(史载其曾于一日间以水墨画法作嘉陵江两岸山水画,气势撼人,叹为观止),随后,涌现了毕宏、张璪、郑虔,至王默,创制出泼墨山水,逐步形成了水墨山水的艺术语言...

地图与山水画的关系

再往后,王维讲“过于朴拙,复务细巧,翻更失真”。也就是主张不能过于细巧。张璪又提倡“外师造化,中得心源。”这样的绘画理论,显然它牵涉山水画中或者水墨画中,人的主观心灵对艺术的介入。当然在唐代或者中唐以后,还有王默这样的画家,“醉后以头髻取墨抵于绢画”。不用手不用笔来作画——他是喝醉之后拿着自己...

一位默默无闻,一位天下皆知,中国文人画坛的两段传奇

浙江省社科院副院长、研究员陈野:目前为止知道的,画史上最早有记载的泼墨山水画画家叫王洽,又经常写做王墨(王默)。一个是水墨的墨,一个是默默无闻的默。水墨的墨因为他是泼墨大写意的山水,可能是从这里来的。默默无闻的默,可能是因为他在画史上不太有名气。不过他的生平和作品,都有传奇色彩。画史上记载...

中国历史上地图与山水画的关系

再往后,王维讲“过于朴拙,复务细巧,翻更失真”。也就是主张不能过于细巧。张璪又提倡“外师造化,中得心源。”这样的绘画理论,显然它牵涉山水画中或者水墨画中,人的主观心灵对艺术的介入。当然在唐代或者中唐以后,还有王默这样的画家,“醉后以头髻取墨抵于绢画”。不用手不用笔来作画——他是喝醉之后拿着自己...