跨越田园与尘世,王维以墨绘情,抒发民间心声

#王维诗词大赏#跨越田园与尘世,王维以墨绘情,抒发民间心声。他的诗篇,既是对朴素生活的颂扬,也是对家国命运的深刻思索,更是对自然风光的热烈颂歌。来#宗师列传大唐诗人传#,沉浸在那宁静而深远的诗意之中,感受王维笔下的山水意境与禅意人生。#大唐诗人传#0条评论|0人参与网友评论登录|注册发布相关新闻“...

画梅兰竹菊,把握这四大特性

元倪瓒《竹枝图》画竹子风韵竹入画,大略和兰花相当,也始于唐代。唐代的皇帝唐玄宗、画家王维、吴道子等都喜画竹。据说到了五代,李夫人还创墨竹法,传说她常夜坐床头、见竹影婆娑映于窗纸上、乃循窗纸摹写而创此法。到宋代,苏轼发展了画竹的方法,放弃了以前的画家们的双勾着色法,而把枝干、叶均用水墨来画,...

王维一首《周庄河》诗中有画,给人以视觉和心灵的双重享受

王维是唐朝诗人中少有的全才,他多才多艺,才华出众,精通诗歌、绘画、书法、音乐,尤其是他的诗画作品,诗中有画,画中有诗,独树一帜,尽显才华,无人能及。王维被公认为陶渊明谢灵运之后最重要的山水田园诗人,他创作了大量山水田园诗,意境优美,言辞朴素,成为盛唐山水田园诗派的杰出代表,之后的诗人鲜有在山水田园诗上...

中国文艺中的“诗中画”与“画中诗”

再比如唐代王维的《雪中芭蕉图》,“雪”与“芭蕉”分别代表北方与南方,又分别代表不同的时节,将这两种不同时空的景物叠合在一起,于是画面超越了时间和空间,蕴含了某种深邃的哲理。2.以具有象征性的画面表达某种情感或哲理。静态的画面很难表现情感或哲理,但中国文人画多喜欢描绘梅、兰、竹、菊、石等物,用象...

色韵山水:陈治论色调在山水画中的运用

陈治追溯了历史的这一脉络,以王维的《山居图》,董其昌的《太白山图》为案例,指出历代画家通过色彩的冷暖、浓淡、对比等手法,巧妙地传达了或激昂、或宁静、或哀愁、或超脱的情感体验。陈治代表作《燕园情》局部图综观陈治山水画作,其更是将色彩的情感表达运用地淋漓尽致。他不拘泥于传统色彩的束缚,敢于创新,以“...

中国文人画中的梵高——王康乐

中国绘画与西方绘画最大的不同,就是中国画家有明确的文学的追求,比如说苏东坡说的,”诗是无形的画,画是有形诗”,或者王维说的“诗中有画”,王康乐的画虽受西方绘画的影响但变法有度,不失中国文人画的本质且气韵生动,他是画家,也是书法家,是诗人也是哲人,这是难能可贵的(www.e993.com)2024年11月19日。

唐诗最美色彩搭配,画出来什么样?

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。苏轼曾评价王维“诗中有画，画中有诗”。古人诗词中的景象、意境，曾成为很多画家创作的灵感来源。今天，我们邀请西安美术学院和鲁迅美术学院的师生，根据杜甫《绝句》、白居易《钱塘湖春行》两首唐诗，创作出系列插画作品。交织的线条、亮丽的色彩，用美美的插画，把古诗词里的好...

是诗画双绝的盛宴,更是治愈人生的浪漫之旅

杜甫的《登楼》,搭配仇英的《仙山楼阁图》气势如虹。杜牧的《赤壁》配图正好是宋朝名画《赤壁图》,苍茫大海中,几个人置身一叶扁舟,磅礴而孤远。王维的《鸟鸣涧》配图是清朝沈铨的《贵鹤图》。一只白鹤矗立山间峭壁之上,足下是潺潺的溪水。完美诠释了诗中的”月出惊山鸟,时鸣春涧中”。

王蒙山水画的皴法形态特征

《青卞隐居图》是王蒙山水画的代表作之一。画中勾皴、擦点,显示出作者用笔的丰富,看似粗犷的解索皴,也必然是细笔中锋稍加侧锋来完成。王蒙将细腻、粗犷在一幅画中结合,也是一种继承的新开拓。《青卞隐居图》王蒙在《青卞隐居图》画中,牛毛皴和解索皴相兼使用,呈现出了相辅相成的理想效果。董其昌题画诗...

“诗情画意”究竟是什么模样?一场别样“跨界”告诉你答案!

宋代文学家苏轼曾在《书鄢陵王主簿所画折枝二首》中这样写道:“论画以形似,见与儿童邻。赋诗必此诗,定知非诗人。诗画本一律,天工与清新。”他认为诗与画在追求形似又在超越形似。有这样一个记载,苏轼曾赞叹王维的诗句“蓝溪白石出,玉川红叶稀。山路元无雨,空翠湿人衣。”诗中有画,画中有诗。今天的人们可能...