在文艺工作座谈会上的讲话 - 太原地方志

现在,文艺工作的对象、方式、手段、机制出现了许多新情况、新特点,文艺创作生产的格局、人民群众的审美要求发生了很大变化,文艺产品传播方式和群众接受欣赏习惯发生了很大变化。对传统文艺创作生产和传播,我们有一套相对成熟的体制机制和管理措施,而对新的文艺形态,我们还缺乏有效的管理方式方法。这方面,我们必须跟上节拍...

宋服之美:复原的依据和想象空间

张玲向本刊分析道,除此之外,南宋文人审美也影响到了服饰的发展变化,“士大夫通过科举考试改变了命运,促进了社会阶层流动,也将实用、简便而非礼节的价值追求带到了朝堂之上。南宋的审美整体上是趋向于‘小’的,无论是绘画,还是建筑,从尺寸到内容都变得窄小秀气,服装也会因此变得瘦削和便利。”张玲认为,宋代女装形制...

艺术漫谈 | 张立行:展现“视觉方式”背后的精神变革历程

他们的艺术创作史不仅仅是某种“视觉方式”的历程,从特定的角度看,“视觉方式”的变化其实是精神变革的一种符号表达方式。而这些精神变革,“不论它以哪种态度,从哪个契机、遵循哪种逻辑来发生发展,总是与中国的社会、文化诸因素紧密相关。”换而言之,要真正理解把握杨冬白史金淞艺术创作的丰富内涵和发展轨迹,也就...

雕塑之变:从历史符号到时代风向标

一般而言，雕塑从传承的功能，应该对人们的记忆有唤醒功能。所以通过雕塑来记录和庆祝社区的历史风俗，英雄人物或者日常生活，把雕塑作为实体化的象征，增强民众对本地文化的自豪感和归属感，应该作为主要的设计思路。在历史与未来的交响中，公共雕塑的每一次变迁，都是对社会集体记忆的重新编排与文化身份的深刻反思。随着...

专题|未来、共享、智慧:新时代公共艺术的链接方式

展览的四个单元中,人类学家以“神经系统”为方法来比较探讨不同区域的生命体验的相似性与差异性;建筑单元追溯着重庆的母城历史,并以艺术化的方式观照古今时空场景;公共单元着眼于新时代“景”的公共价值和底层逻辑;雕塑单元以“形与像”为出发点,从微观视角去审视城市公共空间历史文化之变。他们试图以不同的思维...

对话邹锋丨主题性雕塑创作的研究

在雕塑界,过去是计算机辅助设计、新材料和新工艺在影响着雕塑创作的方式和手段;而现在人工智能、ChatGPT、3D打印、数字化等各种新技术一直不断改变着雕塑艺术的创作方式和思维方式,跨界融合与学科交叉研究正在成为艺术界难以回避的热门话题(www.e993.com)2024年11月4日。从历史的维度看,引入科学的方法来丰富艺术的表现手段,通过跨学科跨专业来实现...

现场|在上海看一部古代雕塑通史:上博东馆又开常设展厅

展线历史延伸方面,展览在原有雕塑馆“战国秦汉”“魏晋南北朝”“隋唐五代”“宋辽金”四大板块的基础上,向前扩展到商周时期,充实成为商周、秦汉板块;向后新增元明清板块,重新展示这时期雕塑的工艺之美和贴近现代人审美的鲜活世俗气息,改变大众对元明清雕塑拘谨、守旧、衰败的刻板映像。在继承人民广场馆雕塑展原有经典...

石雕观音菩萨:传统技艺与现代审美的融合(多图欣赏)

近年来,随着现代审美观念的演变和艺术表现形式的多样化,石雕观音菩萨在传统技艺与现代审美之间展现出一种新的融合与创新。首先,石雕观音菩萨在技艺上展示了传统工艺的精湛和传承。雕刻师傅们依然坚守着古老的手工雕刻技艺,通过凿凿琢琢的细腻工序,将观音菩萨的慈祥形象栩栩如生地呈现在石头上。他们不仅熟练掌握每一种...

雕塑大师的新作,展露人体之美,解剖学之美

经典之所以称为经典,是因为它不会随着时代发展而发生变化,几百年前、几千年前出现的艺术作品,时至今日,依旧被无数人欣赏和学习。从事艺术创作,借鉴和学习大师的作品,是成为大师的最佳途径。来自马德里的艺术家塞萨尔·奥里科,出生于1984年,虽然他年龄并不算大,却已经成为人们公认的雕塑大师,这位雕塑家专注于青铜人物...

静安雕塑公园呈现“瓷·赋”:看陶瓷文化的当代表达

之后,绚丽的色彩变换到空灵的感受,艺术家张国君的《意山》瓷板是一个长卷式的,以山水形态为意象的作品,另一组作品《问山8号》则是亚光釉上彩瓷板,以传统文人喜爱的石头为题材,将石头形态主观性变化,并以色彩进行装饰。而艺术家白磊的陶瓷作品《平静的风景》《山雾》等,则采用釉上彩的方式,将传统绘画中具象的...